No pienses, querida: Sobre amar y dejar el ballet

Opiniones de los lectores

El libro ofrece una exploración profunda y honesta del mundo del ballet, mezclando memorias personales con elementos biográficos e históricos. Trata de la pasión, la dedicación y las dificultades a las que se enfrentan las bailarinas, al tiempo que aborda los aspectos más oscuros de la cultura del ballet, como las presiones sociales, los daños corporales y las influencias patriarcales. Aunque muchos lectores consideraron que invitaba a la reflexión y estaba bien documentado, otros lo criticaron por ser repetitivo o carecer de un enfoque claro.

⬤ Bien escrito y perspicaz
⬤ ofrece una visión de 360 grados del ballet
⬤ presenta múltiples puntos de vista
⬤ es comprensible para quienes están relacionados con el ballet
⬤ invita a la reflexión sobre temas sociales
⬤ destaca tanto la belleza como los lados oscuros del ballet
⬤ una mezcla de relatos personales y más amplios.

⬤ Algunos capítulos parecen largos y repetitivos
⬤ puede resultar sensacionalista en ocasiones
⬤ carece de un mensaje coherente para algunos lectores
⬤ algunos pueden considerarlo excesivamente crítico o no lo suficientemente profundo en relación con el viaje personal del autor
⬤ no todos los públicos pueden apreciar sus críticas a las tradiciones del ballet.

(basado en 27 opiniones de lectores)

Título original:

Don't Think, Dear: On Loving and Leaving Ballet

Contenido del libro:

Una incisiva exploración del papel del ballet en el mundo moderno, contada a través de la experiencia de la autora y sus compañeros en la escuela de ballet más selecta del país: la School of American Ballet.

De niña, Alice Robb se dedicó al famoso arte del ballet. Le encantaba su rica historia y sus adornos hiperfemeninos, pero, con el tiempo, los altísimos niveles de exigencia le pasaron factura.

Cuando finalmente lo dejó, pensó que había escapado para siempre de los estrictos códigos del ballet. Sin embargo, ya de adulta, no podía quitarse de la cabeza la sensación de que las mismas leyes que regían el mundo de la danza seguían aplicándose en el mundo normal. Algunos cuerpos tienen más valor que otros, y los hombres suelen tener más poder que nadie. El dolor es mejor ocultarlo, al igual que la sexualidad, en todo su desorden. La obediencia y la conformidad se recompensan, mientras que destacar tiene un coste.

Profundo, matizado y apasionadamente investigado, Don't Think, Dear es la excavación de Robb de sus años de adolescencia como bailarina, y una exploración de cómo esos días informaron su vida en los años venideros.

Mientras lidia con la presión a la que se enfrentó como alumna de la Escuela de Ballet Americano, investiga también el destino de sus antiguas compañeras. Desde la dulce e inocente Emily, cuyo cuerpo sólo se consideraba "suficientemente delgado" cuando estaba demasiado enferma para comer, hasta la precoz y talentosa Meiying, que -a pesar de su éxito- tuvo que enfrentarse al hecho de ser una de las únicas bailarinas asiático-americanas de su programa.

Son historias de angustia y resistencia, de reinvención y arrepentimiento. Por el camino, Robb entreteje los mitos de famosas personalidades del ballet del pasado y del presente, desde la innovadora Misty Copeland hasta el legendario George Balanchine.

Al examinar la psique de una bailarina, Don't Think, Dear aborda las contradicciones y los retos de ser mujer hoy en día.