Esperando a Godot: Tragicomedia en dos actos

Opiniones de los lectores

La obra «Esperando a Godot», de Samuel Beckett, es un clásico teatral que ahonda en temas del existencialismo y el absurdo de la vida, explorando las vidas de dos personajes, Vladimir y Estragón, que esperan a alguien llamado Godot. La obra destaca por su falta de trama convencional y de desarrollo de personajes, pero es rica en indagaciones filosóficas y humor.

Los lectores aprecian la obra por sus temas que invitan a la reflexión, sus ingeniosos diálogos y su representación de la condición humana. Muchos encuentran atractivo el humor absurdo y poderoso el estilo minimalista. Se considera una obra significativa del teatro moderno, que suscita profundas reflexiones y debates.

Algunos lectores consideran que la obra es aburrida o confusa debido a la falta de un argumento concreto y a la simpatía de los personajes. Algunas críticas la califican de disparatada o carente de sentido, lo que indica que puede no gustar a todo el mundo, sobre todo a quienes buscan una narración directa o un entretenimiento ligero.

(basado en 295 opiniones de lectores)

Título original:

Waiting for Godot: A Tragicomedy in Two Acts

Contenido del libro:

Representada en todo el mundo por algunos de los intérpretes más emblemáticos, la indeleble obra maestra de Samuel Beckett sigue siendo un testamento inquebrantable de lo que significa ser humano. Desde un comienzo poco propicio en el minúsculo Left Bank Theatre de Babylone en 1953, seguido del desconcierto del público estadounidense y británico, Esperando a Godot se ha convertido en una de las obras más importantes y enigmáticas de los últimos cincuenta años y en una piedra angular de la dramaturgia del siglo XX.

Como escribió Clive Barnes, «El tiempo alcanza al genio... Esperando a Godot es una de las obras maestras del siglo". "La historia gira en torno a dos hombres aparentemente sin hogar que esperan a alguien -o algo- llamado Godot.

Vladimir y Estragón esperan cerca de un árbol, habitando un drama hilado de su propia conciencia. El resultado es un cómico juego de palabras de poesía, paisajes oníricos y sinsentidos, que se ha interpretado como la inagotable búsqueda de sentido de la humanidad.

El lenguaje de Beckett fue pionero de un minimalismo expresionista que captó la Europa existencial posterior a la II Guerra Mundial. Su obra sigue siendo una de las alegorías más mágicas y bellas de nuestro tiempo.