Opiniones de los lectores
Resumen:El libro presenta una colección de ensayos que ahondan en la crítica de arte posmoderna, abordando diversos artistas y su impacto en este campo. Destaca por su profundidad intelectual y su lenguaje técnico, lo que lo hace atractivo para lectores avezados en historia del arte, al tiempo que puede suponer un reto para lectores profanos. Los ensayos exploran las luchas ideológicas dentro de la historia del arte y hacen referencia a numerosas figuras y teorías influyentes.
Ventajas:⬤ Calidad excepcional de los ensayos
⬤ valiosas contribuciones a la erudición histórica del arte
⬤ intelectualmente estimulante y atractivo para lectores experimentados
⬤ amplia cobertura de artistas significativos y enfoques críticos
⬤ sirve como un recurso útil para estudios posteriores.
Vocabulario técnico denso y conceptos complejos que pueden resultar inaccesibles para lectores ocasionales; título engañoso que no refleja fielmente el contenido.
(basado en 2 opiniones de lectores)
Título original:
Art Has No History!: The Making and Unmasking of Modern Art
Contenido del libro:
En esta estimulante colección de ensayos, John Roberts reúne una amplia gama de trabajos sobre algunos de los artistas más importantes de la posguerra. Escritos por destacados historiadores del arte y artistas-escritores, los ensayos adoptan una mirada agudamente crítica sobre la construcción de la historia del arte moderno. Entre los artistas analizados figuran Francis Picabia, Robert Smithson, Ad Reinhardt, Andy Warhol, Gerhard Richter, Mary Kelly, Cindy Sherman, Victor Burgin y Laurie Anderson.
La amplia influencia del postestructuralismo en todas las escuelas de historia del arte ha provocado una derogación generalizada de las cuestiones en torno a la intencionalidad y la agencia social. La libre interpretación textual ha llegado a primar sobre el análisis causal. "El arte no tiene historia" invierte este sesgo. Al "devolver" al artista a la historia del arte, los ensayos reafirman las reivindicaciones del materialismo histórico como teoría de la socialización conflictiva de los individuos. Al reconocer los disimulos que entrañan las representaciones de la invención artística, el libro desafía por igual la autoimagen de la historia del arte tradicional y de la radical Nueva Historia del Arte.
En su introducción, John Roberts hace un fascinante recuento de las vicisitudes de la escritura marxista sobre arte, desde Max Raphael y Arnold Hauser hasta T. J. Clark y Griselda Pollock. Situando los debates sobre la intención y la agencia en su contexto político más amplio, se refiere a lo que él llama "la continua influencia del materialismo histórico en los mejores escritos anglófonos sobre arte de la actualidad". "El arte no tiene historia" es una contribución viva e iconoclasta a esa tradición. "De la edición en tapa dura".
Otros datos del libro:
| ISBN: | 9780860914570 |
| Autor: | |
| Editorial: | |
| Idioma: | inglés |
| Encuadernación: | Tapa blanda |
| Año de publicación: | 1994 |
| Número de páginas: | 324 |
Compra:
Actualmente disponible, en stock.
