Puntuación:
El libro ha sido muy elogiado por su claridad, su contenido perspicaz y su accesibilidad, lo que lo convierte en un valioso recurso tanto para principiantes como para personas con experiencia en la narración de videojuegos y el diseño narrativo. Los críticos aprecian su organización, los ejemplos útiles y la experiencia del autor.
Ventajas:⬤ Claramente organizado
⬤ fácil de leer y entender
⬤ valiosa información
⬤ ideal para principiantes y experimentados
⬤ profundo e informado desglose del diseño narrativo
⬤ bellamente escrito
⬤ impresionante alcance
⬤ sólida base para entrar en la industria del videojuego
⬤ útil para explicar el papel de los escritores en el desarrollo de juegos.
Ninguno mencionado explícitamente en las reseñas.
(basado en 6 opiniones de lectores)
Dramatic Storytelling & Narrative Design: A Writer's Guide to Video Games and Transmedia
"Uno de los mejores libros de Storytelling de todos los tiempos" - BookAuthority.
Este libro ofrece el punto de vista de primera mano de un profesional del sector sobre el uso práctico del diseño narrativo, las funciones y responsabilidades cotidianas, y las claves para introducirse y triunfar. El libro también profundiza en los fundamentos de una narración convincente a través del análisis estructural y el desglose de arquetipos de personajes. El autor amplía la comprensión de la narrativa de los juegos para incluir ejemplos de otros medios. También desglosará la estructura de dos juegos populares y mostrará cómo se aplican los elementos estructurales en la práctica. Además de analizar las tendencias del sector (como Fortnite, Twitch y los programas de televisión interactivos de Netflix), el autor ilustra cómo el aprovechamiento de los transmedia puede hacer que una franquicia de videojuegos perdure en el tiempo. Dado que los apetitos mediáticos están cambiando radicalmente, diseñar una experiencia narrativa a través de varios medios no solo es preferible para satisfacer las elevadas demandas de los consumidores millennials y GenZ.
También es necesario.
Características principales
⬤ Prácticas prácticas para satisfacer las demandas cada vez mayores de los estudios para un diseñador narrativo.
⬤ Análisis crítico de la narrativa de dos juegos superventas.
⬤ Ejemplos de un diagrama de estructura de la historia, un sondeo de personajes, un calendario de lanzamiento transmedia y un árbol de conversación ramificado.
⬤ Desgloses detallados y definiciones de los tiempos de la historia y de los recursos dramáticos.
⬤ Consejos profesionales para mejorar la documentación y la preparación general del trabajo.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)