Puntuación:
El libro ha recibido críticas mixtas, con elogios por su escritura atractiva y una visión única de los directores de cine, mientras que algunos lectores critican su falta de exhaustividad y parcialidad percibida.
Ventajas:⬤ Estilo de escritura atractivo y entretenido.
⬤ Ofrece nuevos puntos de vista y perspectivas sobre numerosos directores de cine.
⬤ Apela a los cinéfilos con análisis y críticas reflexivas.
⬤ Algunas reseñas destacan la profundidad de conocimientos del autor y su capacidad para provocar la reflexión.
⬤ No es exhaustivo y pasa por alto a muchos directores conocidos.
⬤ Algunos lectores opinan que es demasiado parcial y subjetivo, sobre todo en sus críticas a los directores.
⬤ Se le acusa de promover un punto de vista ideológico concreto, lo que a algunos les desagrada.
⬤ Algunas críticas sugieren que carece de la profundidad y la investigación de las obras anteriores del autor.
(basado en 10 opiniones de lectores)
A Light in the Dark: A History of Movie Directors
Del célebre crítico de cine y autor de The Biographical Dictionary of Film - una obra esencial sobre los directores de cine preeminentes e indispensables y las formas en que su trabajo ha forjado, y sigue forjando, el paisaje del cine moderno.
Los directores trabajan entre bastidores dirigiendo a los actores, estableciendo una visión creativa cohesionada y, en ocasiones, guiando literalmente nuestros ojos con el ojo de la cámara. Pero a menudo estamos tan deslumbrados por las visiones en pantalla que es fácil olvidar al individuo que está fuera de ella orquestando toda la producción, por no hablar de que ha reunido un guión, un estudio y el dinero de otras personas.
David Thomson, con su brillante perspicacia habitual, arroja luz sobre los directores visionarios que han dado forma al cine moderno y, a través de su trabajo, estudia la naturaleza misma de la dirección cinematográfica. Con su habitual franqueza sobre sus propios placeres y decepciones, Thomson analiza tanto obras emblemáticas como películas olvidadas de directores clásicos como Orson Welles, Alfred Hitchcock, Jean Renoir y Jean-Luc Godard, así como de potencias contemporáneas como Jane Campion, Spike Lee y Quentin Tarantino. Analiza con sagacidad su legado profesional y su influencia en la industria, al tiempo que evalúa el impacto crítico de la vida personal de un artista en su obra.
Explora el predominio de los directores masculinos en el pasado y describe cómo la diversidad puede cambiar el panorama. Juicioso, vívido e ingenioso, Una luz en la oscuridad es otro texto obligatorio de Thomson para la estantería de todo amante del cine.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)