¿Tienes un grupo? Poetry and Punk Rock in New York City» (¿Tienes un grupo?)

Opiniones de los lectores

El libro «Do You Have A Band?» ofrece ensayos perspicaces que relacionan a los poetas de la Escuela de Nueva York con la evolución de la música punk. Ha recibido críticas dispares: algunos elogian su profundidad y conocimientos, mientras que otros lo critican por ser excesivamente académico y poco atractivo.

El libro contiene ensayos sorprendentes, entre los que destaca una reseña que menciona el ensayo sobre Eileen Myles. Proporciona una visión profunda de la conexión entre la poesía y la música punk, muestra amplios conocimientos sobre los poetas de la Escuela de Nueva York y se describe como una lectura fácil, emocionante y convincente.

Algunos críticos consideran que el libro se parece más a un libro de texto y no es atractivo, y lo describen como pesado de leer. Existe la sensación de que el libro no ofrece mucha información nueva sobre el punk, ya que la narración de su historia se repite a menudo.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Do You Have a Band?": Poetry and Punk Rock in New York City"

Contenido del libro:

A finales de los sesenta, durante los setenta y hasta los ochenta, poetas y músicos neoyorquinos tocaban juntos, se publicaban mutuamente y se inspiraban unos a otros para crear arte innovador. En «¿Tienes un grupo? «Daniel Kane hace una lectura profunda de la poesía y la música punk para captar este apasionante intercambio y su desafío al estatus del artista visionario, al capital cultural de la poesía y a las líneas que dividen la lírica cantada del poema encuadernado en una página.

Kane revela cómo los nuevos sonidos de la música proto-punk y punk se abrieron camino en la poesía de la escena del centro de la ciudad de los años sesenta y setenta, permitiendo a los escritores desarrollar nuevas ideas para sus propias poéticas y estilos de interpretación. Asimismo, grupos como The Fugs y Velvet Underground se inspiraron en escritores tan variados como William Blake y Delmore Schwartz para sus letras.

Basándose en una serie de materiales de archivo y entrevistas orales, Kane también muestra cómo y por qué los músicos punk se inspiraron y resistieron a la escritura simbolista francesa, a la resonancia vaticana del canto Beat y, lo que resulta más sorprendente y complejo, a las escuelas de poesía de Nueva York. Al reunir la música y la escritura de Richard Hell, Patti Smith y Jim Carroll con lecturas de poesía de Anne Waldman, Eileen Myles, Ted Berrigan, John Giorno y Dennis Cooper, Kane ofrece una fascinante historia de este periodo crucial de la cultura estadounidense de posguerra y de la vida cultural de la ciudad de Nueva York.