Sampling Politics - La música y lo geocultural

Título original:

Sampling Politics - Music and the Geocultural

Contenido del libro:

El muestreo musical se ha convertido en una práctica predominantemente digitalizada. Se popularizó con el auge del rap y el hip-hop, así como con las escenas de música ambiental, pero su historia se remonta a los primeros tiempos de la grabación de sonido y la creación de música experimental en todo el mundo.

Las herramientas y redes digitales permiten a los artistas samplear música más allá de las fronteras nacionales y de diversas tradiciones culturales con relativa facilidad, lo que suscita cuestiones en torno no sólo al uso justo, los derechos de autor y la libertad de expresión, sino también a la apropiación cultural y los "copywrongs". Por ejemplo, las formas no comerciales de intercambio que ahora son habituales en la red ponen a los músicos y a su público en contacto más estrecho con los regímenes emergentes de rastreo comercial en la red y de vigilancia en línea patrocinada por el Estado. Además, cuando los músicos se comprometen activamente con causas políticas o sociales a través de su música, están expuestos a las fuerzas de control tanto comerciales como estatales.

Los cambios en la propiedad y el control corporativos del negocio mundial de la música -en línea y fuera de línea- ponen de relieve las reivindicaciones contrapuestas de propiedad y control comercial y cultural de la música sampleada por parte de las comunidades locales, los sellos discográficos y los artistas. Cada estudio de caso se basa en la investigación de archivos, la escucha atenta y el análisis musical, junto con conversaciones y reflexiones públicas de artistas como David Byrne, Annirudha Das, Asian Dub Foundation, John Cage, Brian Eno, Sarah Jones, Gil Scott-Heron, Karlheinz Stockhausen, Dunya Yunis y Sonia Mehta.

Sampling Politics ofrece formas de escuchar y oír (de nuevo) cómo funcionan las prácticas de sampling y la creación musical, en sus propios términos y en su contexto. Al hacerlo, M. I.

Franklin corrige algunos errores en el registro público, abordando algunas percepciones erróneas de larga data sobre el legado creativo, legal y cultural del sampling musical en algunos casos de prácticas ricas y complejas que también han sido llamadas "préstamos" musicales, "apropiación cultural" o "robo". Este libro examina las musicalidades y la musicalidad en juego en cada caso, así como las respectivas prácticas creativas y culturas interpretativas que subrayan la ética de la atribución y la colaboración cuando los artistas del sampling hacen música.