Ritmos peligrosos: El jazz y los bajos fondos

Opiniones de los lectores

Ritmos peligrosos: Jazz And The Underworld de T.J. English es un estudio meticuloso, atractivo y entretenido de las historias entrelazadas de la música jazz y el crimen organizado. Aunque ofrece una visión fascinante y unas historias convincentes, hay críticas sobre inexactitudes factuales y fallos ocasionales de redacción.

El libro está bien documentado, se lee como un relato apasionante y proporciona un contexto histórico profundo sobre el jazz y sus conexiones con el crimen organizado. Los críticos alabaron su estilo atractivo, la riqueza de detalles sobre los músicos y su capacidad para iluminar aspectos menos conocidos de la historia del jazz.

Algunos lectores señalaron errores e incoherencias en la narración. Los detractores mencionaron que las conclusiones del escritor a veces parecían más especulativas que objetivas y que ciertos pasajes podían ser redundantes o estar mal redactados, lo que restaba valor a la experiencia general.

(basado en 26 opiniones de lectores)

Título original:

Dangerous Rhythms: Jazz and the Underworld

Contenido del libro:

De T. J. English, el autor de Havana Nocturne, bestseller del New York Times, llega la épica y brillante narración de los mundos interconectados del jazz y el crimen organizado en la América del siglo XX.

«Un libro brillante y valiente». -Dr. Cornel West

Ritmos peligrosos narra la historia simbiótica del jazz y los bajos fondos: una relación fomentada en algunos de los distritos de vicio más notorios de la América del siglo XX. Durante la primera mitad del siglo, mafiosos y músicos disfrutaron de una asociación mutuamente beneficiosa. Al ofrecer un escenario a artistas como Louis Armstrong, Earl «Fatha» Hines, Fats Waller, Duke Ellington, Billie Holiday, Lena Horne y Ella Fitzgerald, la mafia, incluidos los principales actores Al Capone, Meyer Lansky y Charlie «Lucky» Luciano, les brindó oportunidades que de otro modo no habrían existido.

Aun así, en el centro de esta relación había una enconada desigualdad racial. Los músicos eran en su mayoría afroamericanos, y los clubes y los medios de producción pertenecían a hombres blancos. Era un sistema de plantación glorificado que, con el tiempo, desentonaría con el incipiente movimiento por los derechos civiles. Algunos artistas, como Louis Armstrong, creían que estaban más seguros y tenían más probabilidades de recibir una remuneración justa si trabajaban en locales «protegidos». Otros creían que tocar en locales ajenos a la mafia les facilitaría el control de sus carreras.

A través de la voluminosa investigación y la aguda habilidad narrativa de English, Dangerous Rhythms revela este fascinante fragmento de la historia de Estados Unidos en toda su sórdida gloria.