Picasso: Guitarras 1912-1914

Opiniones de los lectores

El libro ha sido bien acogido por su exhaustivo análisis académico de la obra de Picasso, en particular de sus esculturas y su influencia en la pintura. Ofrece valiosos puntos de vista e ilustraciones de gran calidad, lo que lo hace atractivo para los aficionados al arte. Sin embargo, algunos críticos señalan la falta de un texto extenso y el deseo de más ángulos fotográficos de las piezas tridimensionales.

⬤ Excelente análisis académico
⬤ ilustraciones de alta calidad
⬤ bien escrito
⬤ bueno para entusiastas del arte
⬤ valioso contexto histórico y perspectivas
⬤ libro electrónico complementario disponible
⬤ ideal para regalos y educación en casa.

⬤ Contenido limitado del texto
⬤ insuficientes ángulos fotográficos de las obras tridimensionales
⬤ algunos sintieron una lamentable falta de documentación detallada.

(basado en 11 opiniones de lectores)

Título original:

Picasso: Guitars 1912-1914

Contenido del libro:

Examen en profundidad de las modestas y radicales esculturas Guitarra de cartón y chapa de Picasso.

Las modestas pero radicales esculturas Guitarra de cartón y chapa de Pablo Picasso (1912 y 1914, respectivamente) marcan un periodo de experimentación estructural, espacial y material verdaderamente incandescente para el artista. En octubre de 1912, mientras se encontraba en lo que describió como «el proceso de imaginar una guitarra», Picasso adoptó las técnicas del ensamblaje, el collage, la construcción y la pintura mixta, combinando con frecuencia los materiales tradicionales de los artistas (pintura al óleo, carboncillo, pastel, tinta) con materiales entonces poco convencionales, como cartón, periódicos, papel pintado, partituras y arena.

Publicado con motivo de una exposición en el Museo de Arte Moderno, este volumen sitúa las Guitarras de Picasso dentro de la constelación de objetos que las rodeaban en su estudio, ofreciendo una nueva comprensión de las cualidades materiales e históricas únicas de la obra del artista en los años inmediatamente anteriores a la Primera Guerra Mundial. Un ensayo de Anne Umland, Conservadora de Pintura y Escultura del Museo, utiliza fotografías, correspondencia, archivos y testimonios para explorar la práctica de Picasso y la notable historia institucional que hay detrás de la adquisición de las dos esculturas Guitarra, ambas obsequiadas por el artista al MoMA.