Picasso: Guitarras 1912-1914

Título original:

Picasso: Guitars 1912-1914

Contenido del libro:

Examen en profundidad de las modestas y radicales esculturas Guitarra de cartón y chapa de Picasso.

Las modestas pero radicales esculturas Guitarra de cartón y chapa de Pablo Picasso (1912 y 1914, respectivamente) marcan un periodo de experimentación estructural, espacial y material verdaderamente incandescente para el artista. En octubre de 1912, mientras se encontraba en lo que describió como «el proceso de imaginar una guitarra», Picasso adoptó las técnicas del ensamblaje, el collage, la construcción y la pintura mixta, combinando con frecuencia los materiales tradicionales de los artistas (pintura al óleo, carboncillo, pastel, tinta) con materiales entonces poco convencionales, como cartón, periódicos, papel pintado, partituras y arena.

Publicado con motivo de una exposición en el Museo de Arte Moderno, este volumen sitúa las Guitarras de Picasso dentro de la constelación de objetos que las rodeaban en su estudio, ofreciendo una nueva comprensión de las cualidades materiales e históricas únicas de la obra del artista en los años inmediatamente anteriores a la Primera Guerra Mundial. Un ensayo de Anne Umland, Conservadora de Pintura y Escultura del Museo, utiliza fotografías, correspondencia, archivos y testimonios para explorar la práctica de Picasso y la notable historia institucional que hay detrás de la adquisición de las dos esculturas Guitarra, ambas obsequiadas por el artista al MoMA.