Puntuación:
El libro se describe como una obra clásica e innovadora que aporta profundos conocimientos sobre la relación entre el arte y la psicología, especialmente en lo que respecta a la percepción visual y la creatividad. Aunque ha recibido elogios por sus aportaciones teóricas y su valor didáctico, varios críticos señalan que su complejidad y su estilo verborreico pueden dificultar su lectura, sobre todo para quienes no estén versados en el lenguaje académico. En general, es muy recomendable para artistas, fotógrafos y estudiosos, aunque puede no ser adecuado para lectores ocasionales.
Ventajas:Un recurso valioso para artistas y fotógrafos Muchos lo encuentran revelador e inspirador Importante en el campo del pensamiento visual.
Desventajas:⬤ Estilo de redacción complejo y ampuloso
⬤ Puede resultar tedioso para lectores no acostumbrados a la literatura clásica
⬤ Algunos contenidos parecen anticuados y no reflejan el conocimiento contemporáneo
⬤ No apto para el lector general sin una sólida formación académica.
(basado en 29 opiniones de lectores)
Visual Thinking
Durante treinta y cinco años, Visual Thinking ha sido la obra de referencia para educadores de arte, psicólogos y lectores en general.
En esta obra fundamental, Arnheim, autor de La dinámica de la forma arquitectónica, El cine como arte, Hacia una psicología del arte y Arte y percepción visual, afirma que todo pensamiento (no sólo el relacionado con el arte) es básicamente perceptivo por naturaleza, y que la antigua dicotomía entre ver y pensar, entre percibir y razonar, es falsa y engañosa. Una herramienta indispensable para estudiantes e interesados en las artes.
© Book1 Group - todos los derechos reservados.
El contenido de este sitio no se puede copiar o usar, ni en parte ni en su totalidad, sin el permiso escrito del propietario.
Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)