Marco disciplinar: Las verdades fotográficas y la captación de significados

Opiniones de los lectores

El libro es un examen de la teoría fotográfica bien documentado y cuidadosamente escrito, reconocido por su prosa densa y su visión crítica de la relación entre las imágenes y el significado. Si bien es elogiado por su profundidad y atractivo análisis, algunos lectores encuentran su lenguaje enrevesado y difícil de entender. Además, existen dudas sobre la presentación del libro en el momento de la entrega.

Bien investigado, bien escrito, texto magistralmente elaborado, desafiante pero gratificante, examen atractivo de la teoría fotográfica, enfoque fresco basado en ejemplos prácticos, lectura esencial para quienes trabajan con imágenes.

Prosa densa y enrevesada, difícil de entender, puede no ser accesible para todos los lectores, problemas con la presentación (por ejemplo, falta la sobrecubierta).

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Disciplinary Frame: Photographic Truths and the Capture of Meaning

Contenido del libro:

La fotografía parece captar la realidad y el ojo como ningún otro medio, imponiendo la creencia y ejerciendo el poder de la prueba. En algunos casos, se atribuye a la propia fotografía la fuerza de lo real. ¿Cómo puede tener tanta fuerza un trozo de papel químicamente descolorido? ¿Cómo se fija el significado de una fotografía? En The Disciplinary Frame, John Tagg afirma que, para responder a estas preguntas, debemos examinar el modo en que todo lo que enmarca la fotografía -el discurso que la rodea y las instituciones que la hacen circular- determina lo que cuenta como verdad.

El significado y el poder de las fotografías, afirma Tagg, son efectos discursivos de los regímenes que las producen como registro oficial, imagen documental, prueba histórica o arte. Para desentrañar los procesos históricos implicados, examina una serie de estudios de casos reveladores, desde las fotografías europeas y estadounidenses del siglo XIX hasta las obras de Walker Evans, Dorothea Lange y Margaret Bourke-White de la época de la Depresión, pasando por la fotografía conceptualista de John Baldessari.

En el centro de este trabajo transformador se encuentran cuestiones de estrategia cultural, el crecimiento del Estado y cuestiones generales de poder y representación: cómo la disciplina del marco mantiene en su sitio tanto a la imagen fotográfica como al espectador, sin borrar la posibilidad de evadir, e incluso resistir, la captura. Las fotografías, concluye Tagg, son a la vez demasiado grandes y demasiado pequeñas para los marcos en los que están encerradas, y siempre dicen más de lo que se quiere y menos de lo que se desea.