Las Furias

Título original:

The Furies

Contenido del libro:

«Por fin Bill Considine nos ofrece una visión reflexiva, divertida, desenfadada, profunda y vanguardista de lo que es la poesía, lo que es el teatro y lo que ocurre cuando estas artes bailan juntas a través de la historia para aterrizar simultáneamente en la página y en el escenario. A partes iguales Sófocles y Ashbery, cuyo linaje invoca desde Electra hasta «Los Héroes», Considine baraja los clásicos para avivar un nuevo aliento de Futuro Puro. Represente estas obras en su mente o atrévase a llevarlas al escenario: son transportativas. Como dice Agamenón en «Agamenón, rey de los coches»: «Recorramos el gran desierto, /a toda velocidad, /en camionetas o tanques. /Vistamos todos con sombreros de cowboy'». - Bob Holman

«'Las Furias' es una intervención estupenda, una colección única de versos dramáticos contemporáneos con tropos de temas y personajes clásicos. Considine posee la facilidad lírica de un poeta, ingenio y vocación, y una sensibilidad que viaja a través de la complicada dinámica de la historia y la guerra. Como le pregunta Orestes a Electra: «¿Hablo de nuestra infancia y/ de todas las veces que en silencio/ mirabas las hojas de verano/ e intentabas imaginar, la muerte total, / la guerra nuclear, todo a la vez, y por qué? / ¿Recuerdas nuestros simulacros de defensa civil...». Este es un libro «oral» refrescante y generosamente disponible aquí para actores y poetas-intérpretes en el escenario, así como lectores, en la mano. ¡Bravo! « - Anne Waldman

Justo cuando me preguntaba qué había sido del teatro de poetas, llega la emocionante colección de cuatro obras en verso de William Considine, «Las Furias». Gran parte del teatro de poetas es muy poético (lo que lo convierte en soporíferamente poco dramático) o ignora el lenguaje para conseguir efectos extravagantes. El trabajo de Considine, sin embargo, es milagroso tanto en el escenario como en el oído. No sólo eso, es erudito, divertido, ingenioso, de gran corazón y oportuno. Tomemos, por ejemplo, la «atrevida desobediencia» de Solón en Prólogo: Prehistoria: «Enseñas a la gente / a decir fantasías en público / y a disfrutar de los cuentos chinos en las reuniones, / así la farsa triunfará / como inteligencia política / de nuestro pueblo». Lincoln in Queens es tan humano como cualquier cosa de Woody Guthrie, con una visión única de nuestro presidente más escrito, que está «de vuelta de la muerte en Queens», ocupado instando al narrador a «encontrar a las Furias» y hablando «de Dios como un amante perdido»: Viví con fe en la antigua fábula / del sufrimiento y la resistencia moral. / Purgamos la maldición de sangre de nuestra nación: / ¡la esclavitud! Ahora puedes escapar / de los grilletes de hierro de la guerra, / de la fábula de la expiación de la sangre, / de la fe de las Furias». Después de pequeñas producciones en la ciudad de Nueva York durante muchos años, es estupendo tener estas obras en un solo lugar para ser leídas y releídas y, uno espera, representadas de nuevo.» --Elinor Nauen

Las Furias» es un ataque en verso dramático a las fuentes míticas de la guerra y el ciclo trágico. Lo que comienza como una broma y una esperanza se convierte en algo trágico y luego profundamente personal. Prólogo: La prehistoria prepara el escenario teatral y teórico. Agamenón, rey de los carros es un canto cómico a la cabra; Ifigenia se niega a ser sacrificada, Odiseo regresa del inframundo para suplicar la paz y el coro declina ir a la guerra. Electra da la vuelta a las historias predichas, ya que Electra y Orestes rechazan sus papeles, lo que da lugar a una nueva tragedia. Lincoln en Queens es un cuento en el que Lincoln ordena a un poeta contemporáneo que vaya en busca de las legendarias Furias, para liberarlas y abolir la guerra. Es un relato en siete segmentos -Hierro, Desempleado, Una visión, Depresión, Viaje, Las Furias y Ofrenda- que van desde el Rustbelt y las heridas persistentes de la gran guerra, pasando por la depresión personal y global, hasta una visión final en las arenas blancas de Alamogordo. Estas obras, producidas por separado, se reúnen aquí por primera vez como una serie unificada.