La teatralidad como medio

Título original:

Theatricality as Medium

Contenido del libro:

Desde la Poética de Aristóteles, tanto la teoría como la práctica del teatro se han regido por el supuesto de que se trata de una forma de representación dominada por lo que Aristóteles denomina el mythos, o la trama. Esta concepción del teatro ha subordinado características relacionadas con el medio teatral, como el proceso y el lugar de la puesta en escena, a las exigencias de una narrativa unificada.

Este estudio ameno, sugerente y multidisciplinar explora los escritos teatrales que cuestionan esta concepción estético-genérica y buscan, en cambio, trabajar con el propio medio de la teatralidad. Empezando por Platón, Samuel Weber rastrea las incómodas relaciones entre teatro, ética y filosofía a través de Aristóteles, los principales trágicos griegos, Shakespeare, Kierkegaard, Kafka, Freud, Benjamin, Artaud y muchos otros que desarrollan alternativas a los supuestos narrativo-estéticos dominantes sobre el medio teatral.

Sus lecturas también cuestionan la relación de la teatralidad con la introducción de.

medios electrónicos. El resultado es mostrar que, lejos de romper con las características de la representación escénica en vivo, los nuevos medios intensifican las ambivalencias sobre el lugar y la identidad ya presentes en el teatro desde los griegos.

Elogios para Samuel Weber: "¿Qué tipo de cuestionamiento busca ante todo algo distinto de una respuesta que pueda medirse... en términos cognitivos? Quienes se interesen por los vínculos entre la filosofía moderna y la cultura mediática quedarán impresionados por la inusual claridad y profundidad intelectual con la que Weber formula las... preguntas que constituyen el verdadero desafío para los estudios culturales de hoy.... uno de nuestros críticos y pensadores culturales más importantes"--MLN.