La paradoja del cuerpo, la construcción y el movimiento en la Inglaterra del siglo XVII

Título original:

The Paradox of Body, Building and Motion in Seventeenth-Century England

Contenido del libro:

Este libro examina cómo los teóricos y diseñadores de la arquitectura inglesa del siglo XVII replantearon el entorno doméstico construido en términos de movilidad a medida que el movimiento se convertía en un modo dominante de articular el mundo a través de discursos que abarcaban la filosofía, la teoría política, la poesía y la geografía. Ofrece una síntesis holística de los espacios de la arquitectura doméstica inglesa en un contexto interdisciplinar que revela los supuestos visuales y culturales que sustentan tanto el giro del siglo XVII hacia el movimiento, señalado por W�lfflin, Deleuze y otros, como el reciente estudio histórico del arte sobre la experiencia sensorial de principios de la modernidad.

Desde la casa de principios del siglo XVII, con sus ritmos físicos y sociales entrecortados, hasta la casa de finales del siglo XVII, con sus largas vistas y superficies de paredes cambiantes, propietarios e invitados se movían por complejos espaciales cada vez más entrelazados en redes de circulación. Los argumentos de la filosofía, la poesía y los manuales de etiqueta revelan la maleabilidad y movilidad inherentes al ser humano que asumían los diseñadores de estos espacios, mientras que los libros sobre colonización, viajes y geografía ponen de relieve las redes de movimiento más amplias en las que vivían los espectadores de principios de la Edad Moderna. Los espacios de la casa y la hacienda, analizados aquí a través de los ojos y la mente de un invitado, evocaban correspondientemente la circulación, aunque disciplinada, para transformar el desenfoque del movimiento paradójicamente en fundamento de la estabilidad social y mental.

En las primeras décadas del siglo, el movimiento -ya se tratara de desplazamientos literales o de significantes abstractos flotantes- había sido alternativamente temido y alabado, pero, a partir de mediados de siglo y sobre todo a raíz de la Guerra Civil inglesa, los autores volvieron a basar la comprensibilidad incluso del propio lenguaje en el movimiento y los teóricos de la arquitectura replantearon tanto el libro como el edificio en una secuencia de fases cambiantes que inmovilizaban a un espectador innatamente inquieto. Con su mezcla de análisis visual y textual, este libro será de interés para historiadores del arte, la arquitectura y la cultura de la Europa moderna temprana, así como para otros lectores que exploren la historia de la cultura visual europea.