Puntuación:
Actualmente no hay opiniones de lectores. La calificación se basa en 2 votos.
Photography in the Modern Era: European Documents and Critical Writings, 1913-1940
La década de entreguerras fue testigo de un asombroso florecimiento de la fotografía en Europa, marcado especialmente por el trabajo sin precedentes de figuras como Man Ray, Laszlo Moholy-Nagy y Alexander Rodchenko. Junto a los experimentos visuales se desarrolló un fascinante debate público en el que críticos, artistas y los propios fotógrafos lucharon por definir la naturaleza y las posibilidades de la fotografía en la era moderna. Los setenta y un ensayos y documentos recogidos en este libro ofrecen una introducción concisa y provocadora a las ideas y personalidades que animaron la fotografía de vanguardia durante estos años de efervescencia artística y que siguen influyendo en el medio en la actualidad.
Por turnos poéticos, analíticos y ferozmente ideológicos, estos diversos escritos dan expresión a una gama muy amplia de ideas originales. Moholy-Nagy insta a los fotógrafos a crear una poderosa visión abstracta que transforme nuestra capacidad de ver. Albert Renger-Patzsch aboga por un objetivo muy diferente, una fotografía de realismo revelador que ponga al descubierto la esencia del sujeto ante el objetivo. El escritor francés Pierre Mac Orlan explora nociones psicológicamente convincentes: que la fotografía realiza "todo lo que es curiosamente inhumano" y "crea la muerte por un segundo". La fotografía se caracteriza ampliamente como un arte moderno de la era de las máquinas que sustituye a las bellas artes tradicionales. En la Unión Soviética, un extraordinario intercambio enfrenta al vanguardista Rodchenko con oponentes que insisten en que la utilidad social es la principal responsabilidad de la fotografía.
Al tiempo que arrojan nueva luz sobre las direcciones tomadas por la fotografía durante el siglo XX, estos ensayos también iluminan movimientos tan importantes como el Futurismo, el Constructivismo, el Surrealismo y la Nueva Objetividad. La mayoría de las selecciones no estaban disponibles anteriormente en inglés y se han traducido especialmente para este volumen. Cada una de ellas viene acompañada de una nota informativa de Christopher Phillips, quien en un ensayo introductorio ofrece una lúcida visión general del periodo y del contexto en el que aparecieron por primera vez los escritos.
Con su riqueza de material nuevo, esta colección es un recurso esencial para todos aquellos que estudian fotografía o buscan comprender la cultura visual de este siglo.
Este libro se publica con motivo de la exposición "La nueva visión: Photography Between the World Wars, Ford Motor Company Collection at The Metropolitan Museum of Art", celebrada en el Museo Metropolitano de Arte del 23 de septiembre al 31 de diciembre de 1989.
© Book1 Group - todos los derechos reservados.
El contenido de este sitio no se puede copiar o usar, ni en parte ni en su totalidad, sin el permiso escrito del propietario.
Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)