Historia de la literatura tradicional coreana

Título original:

The Story of Traditional Korean Literature

Contenido del libro:

En este libro, el prestigioso especialista en estudios coreanos Peter H. Lee arroja luz sobre importantes obras hasta ahora infravaloradas o suprimidas en la historia literaria de Corea. Ilumina textos de origen oral como las canciones de amor de Koryo, el p'ansori y las canciones narrativas chamánicas que se componían en la mente, se retenían en la memoria, se cantaban al público y se escuchaban pero no se leían, así como otros textos que estaban escritos en chino literario, la lengua de la clase dirigente culta, un desafío incluso para el lector que se ha educado en los cánones confucianos y literarios de China y Corea. Para comprender plenamente la naturaleza de estas obras, hay que entender la distinción entre lo que se consideraban géneros primarios y secundarios en el canon tradicional, las relaciones entre la literatura escrita en chino literario y la escrita en lengua vernácula, y la jerarquía genérica en los cánones oficiales y no oficiales. Los principales textos que estudiaron los coreanos tras la formación de los estados coreanos fueron los del canon confuciano (primero cinco, luego once y finalmente trece textos). Estos textos constituyeron el currículo básico de la educación durante casi novecientos años.

Los literatos que constituían la clase social dominante en Corea escribían casi exclusivamente en chino literario, la lengua paterna, que dominaba el mundo de las letras.

Esta clase, que controlaba el canon de la literatura tradicional coreana y el discurso crítico, adoptó como oficiales los géneros de la poesía y la prosa chinas. Entre las obras en chino literario examinadas, este libro explora los mitos fundacionales de Koguryo y Choson, que se centran en las hazañas del héroe relatadas y cantadas con música compuesta al efecto. Las obras en lengua vernácula analizadas en este libro incluyen canciones de amor kory?, que revelan rasgos tradicionales orales pero que sólo han sobrevivido en forma escrita. Las letras fueron a menudo censuradas por las autoridades por tratar del "amor entre sexos". Afectan intensamente al oyente y al lector de hoy, que intentan reimaginar el papel de un público general al que se supone con los mismos antecedentes y expectativas concomitantes que los compositores. El libro también ilumina las obras del chamán, que ocupaba el estrato social más bajo. Los chamanes tenían que soportar el sufrimiento impuesto por la autoridad, pero su fe y sus ritos aportaban consuelo a muchos, poderosos e impotentes, ricos y pobres. Algunos de los textos escritos que se conservan están plagados de dicción culta: palabras chino-coreanas y vocabulario técnico de las tradiciones budista, taoísta y confuciana. Este estudio explora cómo los chamanes iletrados del pasado se las ingeniaban para entender estos textos y memorizarlos, sobre todo teniendo en cuenta que los chamanes dependían más de la audición y la expresión oral que de la vista.

La historia de la literatura tradicional coreana abre la ventana a la fusión -por oposición al conflicto- de horizontes, un diálogo entre el pasado y el presente que permitirá a los lectores comprender y apreciar la unidad de significado del texto. El objetivo de la comparación y el contraste transculturales es descubrir las diferencias en los puntos de máxima semejanza. El estilo comparativo de Lee es metacrítico, transnacional e intertextual, e incluye también cuestiones sociales y culturales, además de prestar especial atención a ser no eurocéntrico, no patriarcal y no elitista. Este libro proporcionará una visión crítica tanto de las obras como de los retos que plantean los temas tratados. Será un recurso importante para los estudiosos de Asia y la crítica literaria.