Gauguin Metamorfosis

Título original:

Gauguin: Metamorphoses

Contenido del libro:

Gauguin: Metamorfosis explora la extraordinaria relación entre los raros y extraordinarios grabados y dibujos por transferencia de Paul Gauguin y sus más conocidas pinturas y esculturas en madera y cerámica.

Creadas en varios brotes discretos de actividad desde 1889 hasta su muerte en 1903, estas notables obras sobre papel reflejan los experimentos de Gauguin con una gama de medios, desde xilografías radicalmente "primitivas" que se extienden desde las esculturales gubias de sus relieves de madera tallada, hasta monotipos de acuarela que parecen joyas y grandes y misteriosos dibujos por transferencia. El proceso creativo de Gauguin implicaba a menudo la repetición y recombinación de motivos clave de una imagen a otra, permitiendo que se metamorfosearan con el tiempo y en distintos soportes.

El grabado, en particular, le proporcionó muchas posibilidades nuevas y fértiles para transponer sus imágenes. Aunque Gauguin es más conocido como pionero de la pintura modernista, esta publicación revela un aspecto menos conocido pero posiblemente aún más innovador de su práctica. Profusamente ilustrada con más de 200 obras, Gauguin: Metamorphoses explora el enfoque radicalmente experimental de las técnicas del artista y demuestra cómo su compromiso con medios distintos de la pintura -incluyendo la escultura, el grabado y el dibujo- impulsó su creatividad.

Pintor, grabador, escultor y ceramista, Paul Gauguin (1848-1903) dejó su trabajo de corredor de bolsa en París por una vida peripatética en la que viajó a Martinica, Bretaña, Arles, Tahití y, finalmente, las islas Marquesas. Tras exponer con los impresionistas en París y actuar como voz destacada en el grupo de Pont-Aven, los esfuerzos de Gauguin por lograr una expresión "primitiva" resultaron muy influyentes para la siguiente generación de artistas.