El vodevil y la creación del espectáculo moderno, 1890-1925

Opiniones de los lectores

El libro es una historia del vodevil bien documentada y escrita, elogiada por su perspicaz análisis del declive de la industria debido a las prácticas restrictivas. Aunque muchos aprecian su enfoque detallado y su perspectiva histórica, algunos lectores consideran que carece de valor de entretenimiento y sostienen que pasa por alto a figuras significativas de la historia del vodevil.

Excelente y exhaustivo detalle, perspicaz análisis sobre el racismo, bien documentado y bien escrito, proporciona una clara comprensión histórica del Vaudeville, evita los típicos finales tristes de este tipo de historias y ha recibido el reconocimiento positivo de fuentes creíbles como la University of North Carolina Press.

Considerado árido o poco ameno, no menciona figuras importantes como Gypsy Rose Lee, algunos desacuerdos fácticos en cuanto a la cronología y el impacto del cine, y algunas puntualizaciones sobre las interpretaciones del autor de los acontecimientos históricos.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Vaudeville and the Making of Modern Entertainment, 1890-1925

Contenido del libro:

Hoy en día, el vodevil se imagina como un desfile de cómicos de bofetadas, vociferantes de cara negra, rodillas tímidamente reveladas y acróbatas de segunda categoría. Pero el vodevil fue también la diversión comercial más popular de Estados Unidos desde mediados de la década de 1890 hasta la Primera Guerra Mundial.

En su apogeo, 5 millones de estadounidenses asistían a espectáculos de vodevil cada semana. David Monod cuenta la historia del auge y declive de esta forma de arte pionera y se pregunta qué hizo que el vodevil fuera tan popular y transformador. Aunque reconoce su rareza, Monod defiende que el vodevil se hizo tan popular porque ofrecía al público una guía del estilo de vida urbano moderno.

Los números de vodevil celebraban los estilos urbanos más refinados y denigraban los hábitos anticuados, exhibían nuevas músicas y movimientos de baile, y promulgaban un modernismo vernáculo profundamente influyente. Las tendencias del espectáculo de variedades encajaban perfectamente en una época en la que los bienes y servicios eran cada vez más asequibles y el mercado de masas prometía democratizar el estilo, ofreciendo una visión clara de cómo debía ser, hablar, moverse, sentir y actuar el ciudadano del siglo XX por excelencia.