El papel de Dios en nuestro arte: La amistad con el espíritu creativo

Opiniones de los lectores

El libro «God's Part in Our Art: Making Friends with the Creative», de la Dra. Linda Seger, explora el lado espiritual de la creatividad, inspirando a lectores de diversos ámbitos artísticos. Combina ideas de distintas tradiciones espirituales y subraya la importancia de la integridad y la visión en la vida de un artista.

El libro es atractivo e inclusivo, ya que presenta ideas de diversas tradiciones espirituales. Ofrece inspiración a las personas creativas y subraya la importancia de la integridad y la responsabilidad en el arte. El entretejido que hace el autor de las escrituras y las historias personales resuena bien entre los lectores.

En las reseñas no se mencionan contras específicas, pero algunos lectores pueden encontrar menos atractivo el enfoque espiritual si prefieren una perspectiva más tradicional o secular de la creatividad.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

God's Part in Our Art: Making Friends with the Creative Spirit

Contenido del libro:

El papel de Dios en nuestro arte, finalista en la categoría No ficción: Creative category of the 2021 Best Book Awards, explora la intersección entre creatividad y espiritualidad de la mano de una autora que es a la vez artista en ejercicio y teóloga. La Dra. Linda Seger ha estudiado y experimentado los matices y complejidades del proceso creativo y también cómo el Santo Espíritu Creativo nos mueve y nos guía en nuestras vidas y en nuestro arte.

Este libro es a la vez reflexivo y práctico. Cada capítulo comienza con un versículo bíblico sobre el proceso de creación y creación, analiza las connotaciones y significados del versículo y, a continuación, analiza cómo puede aplicarse a la propia creatividad del lector. El libro tiene un sesgo cristiano y judío, pero Linda cree que los conceptos son universales.

La parte de Dios en nuestro arte entrelaza un análisis ocasional de las palabras hebreas originales y lo que pueden significar para nosotros en nuestros propios procesos, historias de artistas y sus luchas y decisiones (incluidos Ernest Hemingway y Steven Spielberg), así como citas y reflexiones de artistas plásticos, bailarines, músicos, poetas, novelistas y guionistas. Incluye citas inspiradoras y, en ocasiones, explica cómo una cita concreta le ayudó a superar sus propias dificultades creativas. Aborda los retos a los que a menudo nos enfrentamos como artistas, como la duda sobre nosotros mismos, las adicciones, el terror abyecto, así como nuestra vocación y nuestras responsabilidades con nosotros mismos y con la sociedad.

Linda es conocida por su capacidad para aterrizar ideas complicadas y hacer que los conceptos complejos sean accesibles, a menudo con humor, y puedan utilizarse inmediatamente. El lector encontrará aplicaciones en cada capítulo que mejorarán sus propios proyectos artísticos. Con su estilo de escritura práctico y comprensible, Linda comparte lo que se ha estado gestando y filtrando en sus pensamientos y a través de sus experiencias durante 50 años. Su conocimiento y comprensión provienen de su carrera en la industria del cine como consultora de guiones de renombre internacional, y continúa con sus experiencias dentro de las artes como autora consumada, directora de teatro, escritora, músico, y recientemente ha comenzado a trabajar dentro de las artes visuales.

Linda espera que este libro profundice en los temas, las historias y la creatividad de sus lectores, pues cree que el arte es una vocación elevada y que nuestro propio desarrollo espiritual tiene una conexión directa con el bello arte que regalamos al mundo.