El futuro de la imagen

Opiniones de los lectores

El futuro de la imagen», de Jacques Ranciere, ofrece una sugerente exploración del arte contemporáneo y una crítica detallada de la relación entre las imágenes y su público. Destaca la evolución histórica del arte y cuestiona las percepciones comunes del arte moderno.

El libro es estimulante y presenta una crítica única del arte contemporáneo. Los argumentos de Ranciere sobre el potencial emancipador del arte son perspicaces y animan a los lectores a replantearse el significado de las imágenes. Incluye un sofisticado análisis de la imagen, las transformaciones históricas del arte y un rico examen del régimen estético del arte contemporáneo. También se considera una contribución significativa a la obra de Ranciere.

Algunos lectores pueden encontrar el texto desafiante y difícil de entender a veces, sobre todo en su crítica de otros teóricos como Adorno y Lyotard. Puede requerir un esfuerzo considerable, lo que podría disuadir a los lectores ocasionales.

(basado en 8 opiniones de lectores)

Título original:

The Future of the Image

Contenido del libro:

Aclamada por los principales artistas y filósofos contemporáneos, la obra de Jacques Rancière devuelve a la política su lugar central en la comprensión del arte.

En El futuro de la imagen, Jacques Rancière desarrolla un nuevo y fascinante concepto de la imagen en el arte contemporáneo, mostrando cómo el arte y la política siempre han estado intrínsecamente entrelazados. A través de una serie de movimientos artísticos, cineastas como Godard y Bresson, y pensadores como Foucault, Deleuze, Adorno, Barthes, Lyotard y Greenberg, Rancière demuestra que los teóricos contemporáneos de la imagen adolecen de tendencias religiosas.

Sostiene que el arte es una elección política fundamental: puede reforzar una democracia radical o crear un nuevo misticismo reaccionario. Para Rancière, nunca hay un arte puro: la revolución estética siempre debe abrazar ideales igualitarios.