Educación para el arte socialmente comprometido: Manual de materiales y técnicas

Opiniones de los lectores

El libro constituye una introducción concisa y perspicaz al arte socialmente comprometido, apreciada por su claridad y relevancia. Aunque elogiado por sus ideas prácticas y lenguaje accesible, algunos lectores opinaron que carece de profundidad y ejemplos, y hay opiniones encontradas sobre las perspectivas del autor.

⬤ Lenguaje sucinto, claro y accesible.
⬤ Contiene ejemplos relevantes y analiza cuestiones fundamentales del arte socialmente comprometido.
⬤ Elucida la ecología de los transpedagogos y las prácticas artísticas sociales.
⬤ Altamente considerado como un manual para educadores y estudiantes.
⬤ Bien investigado con un esquema reflexivo.
⬤ Fomenta la reflexión y la transformación en el compromiso comunitario.

⬤ Algunos lectores desearían una exploración más larga y profunda de los temas.
⬤ Carece de orientación práctica sobre cómo conseguir lugares y financiación para los proyectos.
⬤ Sentimientos encontrados acerca de las definiciones y opiniones del autor sobre el arte socialmente comprometido.
⬤ Algunos consideran que el coste del libro es excesivo para su contenido.
⬤ Se critica la excesiva simplificación del enfoque del arte socialmente comprometido.

(basado en 32 opiniones de lectores)

Título original:

Education for Socially Engaged Art: A Materials and Techniques Handbook

Contenido del libro:

Durante demasiado tiempo, la práctica social ha sido la otra cara de la moneda del arte contemporáneo basado en el mercado: un mundo de practicantes que se lamentan fácilmente satisfechos con la sensación de "hacer el bien" en una comunidad, y que no son conscientes de que sus posturas cuasi-activistas y anti-formalistas tienen de hecho una larga herencia artística y pueden ser diseccionadas críticamente utilizando las herramientas de la historia del arte y del teatro. El valiente manual de Helguera promete ofrecer una brújula crítica muy necesaria para quienes se encuentran a la deriva en el campo social ampliado." -Claire Bishop, catedrática de Arte Contemporáneo e Historia de las Exposiciones, CUNY, y autora de Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship "Este es un libro de referencia extremadamente oportuno y reflexivo.

Elaborado a partir de una amplia experiencia empírica y de la investigación, ofrece un plan de estudios y un marco para reflexionar sobre la complejidad de las prácticas socialmente comprometidas. Situando las metodologías de este trabajo entre disciplinas, Helguera recurre a historias de la performance, la pedagogía, la sociología, la etnografía, la lingüística, la comunidad y las prácticas públicas. Más que proponer un sistema, expone las temporalidades necesarias para hacer posibles y resonantes estas situaciones.

Esta es una herramienta que nos permitirá considerar las dificultades de hacer arte socialmente comprometido y acercarnos a encontrar un lenguaje a través del cual podamos representar y discutir su impacto". -Sally Tallant, Directora Artística de la Bienal de Liverpool "Helguera ha producido un libro muy ameno que absolutamente tiene que estar en el bolsillo trasero de cualquier persona interesada en enseñar o aprender sobre arte socialmente comprometido" -Tom Finkelpearl, Director del Museo de Queens, Nueva York, y autor de Dialogues in Public Art.