Dancing Indigenous Worlds: Choreographies of Relation (Bailando mundos indígenas: coreografías de relación)

Título original:

Dancing Indigenous Worlds: Choreographies of Relation

Contenido del libro:

El papel vital de la danza en la representación de las experiencias corporales de los pueblos indígenas.

En Dancing Indigenous Worlds, Jacqueline Shea Murphy pone en el punto de mira a los creadores de danza indígena contemporánea, haciendo que los estudios críticos de danza y los estudios indígenas dialoguen entre sí de un modo nuevo y apasionante. Explorando la danza indígena de Norteamérica y Aotearoa (Nueva Zelanda), muestra cómo los artistas de la danza comunican las formas indígenas de ser, así como generan una fuerza política, comprometiendo los entendimientos y las historias indígenas.

Siguiendo obras de danza específicas a lo largo del tiempo, Shea Murphy entrelaza análisis, narraciones personales y contribuciones escritas de múltiples artistas de la danza, demostrando la labor crucial de la danza en la afirmación y promulgación de las cosmovisiones indígenas y las experiencias encarnadas de los pueblos indígenas. Como afirma Shea Murphy, estas prácticas dancísticas no sólo pueden desbaratar las estructuras de las que se nutre y se esfuerza por mantener la colonización europea, sino que también pueden recalibrar la danza contemporánea.

Basado en más de veinte años de investigación y construcción de relaciones, el trabajo de Shea Murphy contribuye a los crecientes, y en gran medida poco difundidos, discursos sobre la descolonización de los estudios de danza y los significados geopolíticos, de género, raciales y relacionales que la danza teoriza y negocia. También incluye debates sobre la ética de escribir sobre el conocimiento y los pueblos indígenas como académica no indígena, y modela enfoques para hacerlo dentro de estructuras de acción recíproca, respetuosa y responsable.