Cine en blanco y negro: Breve historia

Opiniones de los lectores

Las críticas elogian el libro de Wheeler Winston Dixon «Black and White Cinema: A Short History» de Wheeler Winston Dixon por su detallada y bien documentada exploración de las películas en blanco y negro, su historia y los directores de fotografía que dieron forma a esta forma de arte. La obra se describe como accesible y atractiva, lo que la convierte en un valioso recurso tanto para lectores ocasionales como para aficionados al cine. Sin embargo, algunos críticos expresan su tristeza por la disminución del aprecio por las películas en blanco y negro en un panorama moderno centrado en los CGI.

⬤ Bien escrito y fascinante
⬤ exploración en profundidad del cine en blanco y negro
⬤ accesible e informativo
⬤ destaca héroes anónimos e importantes directores de fotografía
⬤ bellas ilustraciones
⬤ amplía la comprensión de la historia del cine.

Refleja un sentimiento de pérdida con respecto a la disminución de la apreciación de las películas en blanco y negro; algunos lectores pueden encontrar triste que esta forma de arte ya no sea tan frecuente.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Black & White Cinema: A Short History

Contenido del libro:

Desde la brillante monocromía del clásico romance hollywoodiense a la cruda escala de grises de las películas de gángsters, pasando por el tenebroso juego de luces y sombras del cine negro, la cinematografía en blanco y negro se ha utilizado para crear una amplia gama de tonos. Sin embargo, hoy en día, con la casi imposibilidad de encontrar película en blanco y negro, estas técnicas cinematográficas están prácticamente extinguidas, y el aprecio de los espectadores por ellas también está disminuyendo.

Black and White Cinema es el primer estudio que considera el uso del blanco y negro como una forma de arte por derecho propio, ofreciendo una visión global y exhaustiva de la época en que floreció, desde 1900 hasta 1960. El aclamado estudioso del cine Wheeler Winston Dixon nos presenta a los maestros de este arte, analizando los estilos característicos y las innovaciones técnicas de galardonados directores de fotografía como James Wong Howe, Gregg Toland, Freddie Francis y Sven Nykvist. Dixon nos ofrece una visión única entre bastidores y nos revela también los equipos creativos -desde los técnicos de iluminación hasta los pintores de mates- cuyo trabajo dio forma profundamente al aspecto del cine en blanco y negro.

Más que un simple estudio de la historia del cine, este libro es un grito de guerra, destinado a inspirar el amor por el arte del cine en blanco y negro, para que podamos trabajar para preservar esta importante parte de nuestro patrimonio cinematográfico. El cine en blanco y negro, profusamente ilustrado con más de cuarenta fotografías de rodaje, ofrece una visión vívida y esclarecedora de una época de gran vitalidad creativa.