Chroma: Guía del fotógrafo para iluminar con color

Opiniones de los lectores

El libro es una guía completa centrada en la fotografía creativa en color, especialmente en retratos, utilizando geles de color y técnicas de iluminación únicas. Ofrece explicaciones claras y ejercicios prácticos, y resulta atractivo tanto para principiantes como para fotógrafos más experimentados. Aunque muchos críticos elogiaron su enfoque instructivo y los conceptos imaginativos que presenta, algunos señalaron una preferencia por los estilos tradicionales de retrato y una consideración ocasional por sus elecciones estéticas.

⬤ Ofrece una instrucción clara y atractiva sobre el color en la fotografía
⬤ incluye ejercicios prácticos
⬤ adecuado para principiantes
⬤ hace hincapié en la creatividad y la experimentación
⬤ bien ilustrado con útiles ejemplos visuales
⬤ motiva e inspira a los fotógrafos a explorar nuevas técnicas.

⬤ Se centra mucho en un estilo poco convencional que puede no gustar a todo el mundo
⬤ presupone cierto conocimiento previo de los conceptos fotográficos
⬤ los resultados estéticos pueden no ajustarse a las preferencias tradicionales de la fotografía de retrato
⬤ se incluye una instrucción básica mínima.

(basado en 25 opiniones de lectores)

Título original:

Chroma: A Photographer's Guide to Lighting with Color

Contenido del libro:

Aprender a trabajar con la luz es un hito importante en la carrera de todo fotógrafo, y la capacidad de adaptar la luz a tu visión de una imagen es una habilidad que no se puede sobrevalorar. La mayoría de las veces se habla de calidad y cantidad de luz. Pero hay un tercer componente importante de la luz que influye mucho en el aspecto final de la imagen: el color de la luz. En Chroma: A Photographer's Guide to Lighting with Color, el fotógrafo Nick Fancher te ayuda a elevar tu juego a la hora de introducir el uso audaz, creativo e intencionado del color en tu trabajo.

Tanto si utilizas un flash de alta potencia como un pequeño flash de zapata, Chroma es para ti". Nick comienza con un análisis de la teoría del color, los geles y el balance de blancos, y luego examina cómo determinar qué colores complementan el tema (ya sean personas o productos). A continuación trata temas como:

⬤ Equilibrar, mezclar y dominar la luz ambiental con luz artificial.

⬤ Capas de colores para combinaciones de colores únicas.

⬤ Mezcla de luz dura y suave para conseguir colores extremadamente ricos.

⬤ Iluminación de detalles y texturas.

⬤ Opciones de modificadores, como flash anular, snoots, puertas de granero, cajas de luz y filtros.

⬤ Gobos para controlar la luz.

⬤ Post-procesado para colores vibrantes y potentes.

⬤ Cómo (y por qué) iluminar con color, incluso cuando el objetivo final es una imagen en blanco y negro.

Ilustrado con imágenes innovadoras y expresivas, Chroma también incluye fotos entre bastidores, diagramas de iluminación y ajustes de Lightroom para que pueda seguir el proceso desde el concepto inicial hasta la edición final.