Wit: Una obra de teatro

Opiniones de los lectores

La obra «Wit», de Margaret Edson, presenta una conmovedora exploración de la vida, la muerte y la experiencia humana a través del personaje de Vivian Bearing, una académica que se enfrenta a un cáncer de ovario. La obra reflexiona sobre la naturaleza del sufrimiento y las relaciones entre pacientes y profesionales de la salud, y ofrece profundidad emocional y compromiso intelectual, a menudo impregnados de agudo ingenio.

⬤ Una narración convincente y emotiva, que ofrece una visión profunda y personal del sufrimiento y la experiencia humana.
⬤ Inteligente desarrollo de los personajes, especialmente de Vivian, que evoluciona a lo largo de la obra.
⬤ Lectura rápida con una bella escritura y elementos humorísticos.
⬤ Temas relevantes para los profesionales de la salud y los afectados por el cáncer.
⬤ Atractiva exploración de la poesía de John Donne, que enriquece la comprensión del lector.

⬤ Algunos personajes, como el Dr. Jason, se perciben como unidimensionales, careciendo de profundidad en su representación.
⬤ El final puede resultar decepcionante para algunos lectores, ya que es crudo y abrupto.
⬤ Los lectores no familiarizados con John Donne pueden perderse algunos matices del texto.
⬤ Los temas sombríos de la obra pueden no gustar a todo el mundo, sobre todo a los que buscan lecturas más ligeras.

(basado en 136 opiniones de lectores)

Título original:

Wit: A Play

Contenido del libro:

Ganadora del Premio Pulitzer de Arte Dramático de 1999, el Premio del Círculo de Críticos de Arte Dramático de Nueva York, el Premio Drama Desk, el Premio del Círculo de Críticos Outer, el Premio Lucille Lortel y el Premio Oppenheimer.

Adaptación de un telefilme ganador de un Emmy, dirigido por Mike Nichols y protagonizado por Emma Thompson.

La obra de Margaret Edson, ganadora del Premio Pulitzer, examina lo que hace que merezca la pena vivir a través de la exploración de una de las experiencias unificadoras de la existencia: la mortalidad, al tiempo que indaga en la importancia vital de las relaciones humanas. Lo que nosotros, como su público, nos llevamos de este notable drama es un sentido más agudo de que, aunque la muerte es real e inevitable, nuestras vidas son nuestras para valorarlas o desecharlas, una lección que puede ser tanto edificante como redentora. Como dice la propia dramaturga: "La obra no trata de los médicos, ni siquiera del cáncer. Trata de la bondad, pero muestra arrogancia. Trata de la compasión, pero muestra insensibilidad.

En Wit, Edson se adentra en preguntas eternas sin respuestas definitivas: ¿Cómo debemos vivir sabiendo que vamos a morir? ¿Es la forma en que vivimos e interactuamos con los demás más importante que lo que conseguimos material, profesional o intelectualmente? ¿Cómo influye el lenguaje en nuestras vidas? ¿Pueden la ciencia y el arte ayudarnos a vencer la muerte, o nuestro miedo a ella? ¿Qué nos parecerá más importante de la vida cuando ésta llegue a su fin?

La inmediatez de la presentación, y la claridad y elegancia de la escritura de Edson, hacen que esta obra sofisticada y de múltiples capas sea accesible a casi cualquier lector interesado.

Al comienzo de la obra, a Vivian Bearing, una reputada profesora de inglés que lleva años estudiando y enseñando los intrincados y difíciles Sonetos Sagrados del poeta del siglo XVII John Donne, le diagnostican un cáncer de ovarios en estado avanzado. Confiada en su capacidad para controlar los acontecimientos, aplica a su enfermedad el mismo enfoque intensamente racional y meticulosamente metódico que ha guiado su estelar carrera académica. Pero a medida que la enfermedad y el doloroso tratamiento avanzan inexorablemente, comienza a cuestionarse los valores y normas que siempre la han guiado, llegando finalmente a comprender los aspectos de la vida que hacen que merezca realmente la pena vivirla.