Walter Sickert

Opiniones de los lectores

Las reseñas reflejan una mezcla de aprecio y crítica hacia el libro, sobre todo en lo que respecta a la calidad de su producción y su contenido. Aunque muchos elogian el carácter informativo del libro y sus ilustraciones, algunos consideran que le faltan detalles esenciales como las dimensiones en los pies de foto y que los ensayos no son tan convincentes.

⬤ Bien producido, con contenidos informativos y bien escritos
⬤ magníficas ilustraciones
⬤ y secciones temáticas amenas.

⬤ Algunos libros se estropearon al llegar
⬤ los pies de foto carecen de dimensiones, lo que se considera un descuido importante
⬤ los ensayos se consideran inferiores a los de ediciones anteriores.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Contenido del libro:

Una nueva monografía exhaustiva sobre Walter Sickert que acompaña a una importante exposición de la Tate Britain.

Walter Sickert fue uno de los artistas más influyentes de finales del siglo XIX y principios del XX. Aprendiz de Whistler y estrecho colaborador de Degas, se interesó por la obra de los artistas franceses de la época.

A su vez, Sickert influyó en muchos pintores británicos hasta nuestros días. Este libro mostrará cómo Sickert transformó la representación de la vida cotidiana, con su enfoque innovador de los temas, sus composiciones radicales y la evocación de la materialidad de la existencia en la pintura. Explorará la naturaleza cambiante de su obra -desde un enfoque impresionista en la década de 1880 hasta un uso pionero de la fotografía en la década de 1930- y cómo volvía una y otra vez a lugares y temas, incluidos sus penetrantes autorretratos.

La imaginación de Sickert se vio alimentada por noticias y acontecimientos de actualidad, como los asesinatos de Camden Town y la fotografía periodística, pero también por la cultura popular: las salas de música, los escenarios, el auge del cine y los famosos. Acompañando a una gran exposición de una de las figuras centrales del arte británico y la primera dedicada a Sickert en la Tate desde 1960, esta monografía presenta más de 200 imágenes de la exposición y una amplia gama de ensayos de estudiosos, así como reflexiones sobre la relevancia e influencia de Sickert por parte de una selección de pintores contemporáneos, entre ellos Kaye Donachie y Somaya Critchlow.