Vintage Tattoo Flash Volumen 2

Opiniones de los lectores

El libro ha sido muy elogiado por su impresionante colección de ilustraciones de tatuajes, en particular los estilos vintage y tradicional. Los críticos aprecian la calidad, la variedad de las ilustraciones y su papel como valiosa referencia para los artistas del tatuaje. Sin embargo, algunos lectores consideran que algunos diseños son poco llamativos o aburridos, lo que sugiere que, aunque contiene buenos diseños, puede que no sea innovador.

⬤ Impresionante colección de obras de arte.
⬤ Impresión y materiales de alta calidad.
⬤ Buena referencia para los artistas del tatuaje.
⬤ Gran compañero del Volumen I.
⬤ Imprescindible para tiendas de tatuajes.
⬤ Hermosos diseños y arte flash atemporal.
⬤ Excelente para los entusiastas del arte del tatuaje vintage.

⬤ Algunos diseños no son sorprendentes ni rompedores.
⬤ Algunos lectores encontraron el libro aburrido.
⬤ Algunos mencionan que no cumplió sus altas expectativas.

(basado en 29 opiniones de lectores)

Título original:

Vintage Tattoo Flash Volume 2

Contenido del libro:

Más de lo que gustó del primer volumen.

En Vintage Tattoo Flash: Volume 2, Jonathan Shaw desentierra más joyas de su extensa y mundialmente conocida colección de arte del tatuaje tradicional americano. Compuesto en su totalidad por obras inéditas, el volumen 2 retoma la historia donde la dejó el primer volumen, aportando un nuevo e importante corpus de obras al registro histórico de esta forma de arte outsider.

El tatuaje eléctrico tal como lo conocemos hoy se inventó en Nueva York a principios del siglo XX. En los primeros tiempos del tatuaje americano, los tatuajes los llevaban sobre todo marineros y soldados, forajidos y forasteros. El lenguaje visual de lo que llegó a conocerse como tatuaje tradicional se desarrolló en aquellos primeros días en el Bowery y respondía a los intereses de la clientela. Entre las imágenes comunes que pronto se convirtieron en canon se encontraban veleros, mujeres, corazones, rosas, puñales, águilas, dragones, lobos, panteras, calaveras, cruces y personajes de dibujos animados populares de la época. Los primeros tatuadores también se dieron cuenta de que utilizar contornos llamativos, complementados con colores sólidos y sombreados suaves, era la técnica adecuada para crear arte en un cuerpo que resistiera el paso del tiempo. En los más de 100 años transcurridos desde entonces, las técnicas y los estilos han evolucionado y la base de clientes se ha ampliado, pero el tema central y la filosofía desarrollados en los albores del tatuaje eléctrico han persistido como favoritos perennes a través de la era moderna.

Aunque la mayoría de los tatuajes son efímeros por naturaleza y se conservan en la piel hasta la muerte del coleccionista, existe un registro visual en forma de flash de tatuajes: las hojas de diseños pintadas a mano que se exponen en las tiendas de tatuajes para que los clientes elijan. Vintage Tattoo Flash: Volume 2representa una selección de más de 100 piezas de flash procedentes de una de las mayores colecciones privadas existentes y abarca los primeros 75 años del tatuaje americano, desde el Bowery de 1900 hasta el Texas de los años 50, pasando por el Pike de los años 60 y el desarrollo de los primeros tatuajes en negro y gris con una sola aguja en Los Ángeles en los años 70. El libro reproduce con esmero hojas totalmente inéditas de flashes originales de Bob Shaw, Zeke Owen, Tex Rowe, Ted Inman, Ace Harlyn, Ed Smith, Paul Rogers, los hermanos Moskowitz y muchos, muchos otros relativamente conocidos y desconocidos.