Vinilo: El disco analógico en la era digital

Opiniones de los lectores

El libro es una profunda exploración del resurgimiento del disco de vinilo en medio de la transición digital de la música, que mezcla historias personales con análisis en profundidad. Aborda las conexiones humanas con los formatos musicales físicos y su significado cultural, atrayendo especialmente a los entusiastas de la música y el vinilo.

Ofrece una rica narrativa histórica, es perspicaz y reflexivo, presenta un estilo de escritura desenfadado con entrevistas personales, resuena con las experiencias de los lectores y proporciona un análisis exhaustivo de los vínculos emocionales y culturales con el vinilo. Es especialmente recomendable para los aficionados al vinilo y los amantes de la música.

Algunos lectores lo consideran excesivamente académico y prolijo, con un lenguaje complejo que desvirtúa el tema tratado. Unos pocos opinan que carece de accesibilidad para quienes no están muy familiarizados con la jerga académica. Además, se comenta que se percibe un sesgo hacia la escena musical berlinesa.

(basado en 5 opiniones de lectores)

Título original:

Vinyl: The Analogue Record in the Digital Age

Contenido del libro:

En los últimos años, el disco analógico no sólo ha resurgido, sino que ha renacido. Más que una moda nostálgica, el vinilo se ha convertido en un icono cultural.

A medida que el consumo de música migraba hacia lo digital y lo online, este soporte aparentemente obsoleto se convirtió en el formato de mayor crecimiento en ventas de música. Aunque el vinilo nunca dejó de ser el favorito de muchos melómanos y DJ, desde finales de los 80 la industria discográfica lo consideraba una reliquia anticuada, relegada a polvorientos rincones domésticos y oscuras tiendas de discos. Entonces, ¿por qué el vinilo está experimentando ahora un "renacimiento de su frescura"? Dominik Bartmanski e Ian Woodward exploran esta cuestión combinando un enfoque sociológico cultural con los conocimientos de los estudios sobre cultura material.

Presentan el vinilo como un objeto cultural polifacético e investigan las razones de su persistencia en nuestra cultura tecnológicamente acelerada. A partir del análisis de los medios de comunicación, la etnografía urbana y las entrevistas de los autores con músicos, DJ, ingenieros de sonido, propietarios de tiendas de discos, coleccionistas y jefes de sellos discográficos de vanguardia de diversos centros metropolitanos famosos por sus prósperas escenas musicales, como Londres, Nueva York, Tokio, Melbourne y, sobre todo, Berlín, surge la historia de un icono moderno.