Trad Dads, Dirty Boppers and Free Fusioneers: Jazz británico, 1960-75

Opiniones de los lectores

Las críticas indican que el libro es una exploración bien documentada y perspicaz de la escena jazzística británica, centrada especialmente en sus contextos sociales y políticos durante los años sesenta y principios de los setenta. Aunque muchos lectores consideran valiosas las reflexiones históricas y musicales, se critica su intenso análisis político y algunos problemas de edición y gramática.

Bien escrito e investigado a fondo. Abarca una amplia gama de músicos británicos y la atmósfera social y política de la época. Recomendaciones perspicaces para profundizar en el jazz. Ideal tanto para los entusiastas del jazz como para los aficionados al rock que quieran entender las conexiones musicales. Edición de tapa dura visualmente atractiva.

El énfasis excesivo en la interpretación política puede desviar la atención del contenido musical. Algunos lectores consideraron que el estilo de redacción era árido o que estaba empantanado por el análisis marxista. Problemas gramaticales y errores tipográficos que entorpecen la lectura. Falta de cobertura de estilos de jazz más convencionales.

(basado en 13 opiniones de lectores)

Título original:

Trad Dads, Dirty Boppers and Free Fusioneers: British Jazz, 1960-75

Contenido del libro:

Los años sesenta fueron una década de grandes transformaciones en el jazz británico y en la música popular británica en general. La escena jazzística británica había sido, posiblemente, la primera fuera de América en afirmar su independencia. Al principio lentamente, pero con creciente rapidez, empezó a definir una identidad que se nutría cada vez más de fuentes de su propia cultura, así como del jazz afroamericano y de su herencia cultural europea común. Este proceso tendría una gran influencia, ya que las escenas francesa, italiana, alemana y escandinava empezaron a seguir su ejemplo. La naturaleza del jazz, su alcance y su potencial se reexaminaron y reformularon en este periodo con importantes implicaciones para sus músicos y su público.

Las fuerzas externas que actuaban sobre la escena británica del jazz tenían un origen tanto global como local. El jazz no fue inmune a los cambios económicos, sociales y culturales que se produjeron tras la Segunda Guerra Mundial y que continuaron a buen ritmo en la década de 1960. Su desarrollo se vio afectado por esos cambios y reflejó las nuevas formas de pensar y actuar que surgieron de ellos. Sin embargo, los cambios económicos y políticos mundiales, sobre todo en Estados Unidos, seguirían teniendo un gran impacto en el jazz británico.

Por estas razones, cualquier historia del jazz británico de los años sesenta debe explicar estas tendencias y describir cuáles eran de origen global y cuáles de origen local. Debe mostrar cómo fuerzas externas a la música actuaron sobre ella y crearon y limitaron su potencial de desarrollo. Pero también debe definir las personalidades, así como el contexto en el que funcionaron. El jazz lo hacen sus músicos y, en última instancia, son ellos quienes lo cambian. ¿Cuáles fueron los discos que grabaron y que definieron la época? ¿De dónde surgió su inspiración? ¿Y cómo respondió su público?

Trad Dads, Dirty Boppers and Free Fusioneers sigue una serie de temas: clase, educación, drogas y adicciones, relaciones con el rock y el blues, raza e inmigración, cuestiones de género, arte, política y esa palabra de moda de los sesenta: "libertad". Al hacerlo, el libro pone en tela de juicio muchas interpretaciones convencionales del jazz británico y su escena. Esta es la historia definitiva del jazz británico de los años sesenta.