Opiniones de los lectores
Resumen:El libro de Todd Hido sobre fotografía es elogiado por sus perspicaces comentarios y sus inspiradoras fotografías. Los lectores aprecian la perspectiva artística que ofrece sobre diversos temas, al tiempo que subraya la importancia de la creatividad por encima de los detalles técnicos. Sin embargo, algunos lectores expresan su insatisfacción con la calidad de las imágenes, describiéndolas como mal ejecutadas y cuestionando el valor global del libro.
Ventajas:⬤ Contenido inspirador y que invita a la reflexión.
⬤ Impresión y diseño de alta calidad.
⬤ Ofrece una visión del proceso artístico más que de los aspectos técnicos.
⬤ Comentarios atractivos que estimulan el pensamiento creativo.
⬤ Valida las luchas e incertidumbres de la fotografía.
⬤ Bueno tanto para aficionados como para profesionales.
⬤ Algunos críticos consideran que la calidad de la fotografía es deficiente, con imágenes descritas como borrosas o mal tomadas.
⬤ El enfoque en el proceso artístico puede no resultar atractivo para quienes buscan orientación técnica.
⬤ A algunos lectores les decepcionó la falta de lecciones estructuradas, prefiriendo una enseñanza más directa.
(basado en 68 opiniones de lectores)
Título original:
Todd Hido on Landscapes, Interiors, and the Nude: The Photography Workshop Series
Contenido del libro:
En esta entrega de The Photography Workshop Series, Todd Hido explora los géneros de la fotografía de paisajes, interiores y desnudos, haciendo hincapié en la creación de imágenes desde una perspectiva personal y con un sentido de la intimidad.
Aperture Foundation trabaja con los mejores fotógrafos del mundo para destilar sus enfoques creativos, enseñanzas y puntos de vista sobre la fotografía, ofreciendo la experiencia del taller en un libro. Nuestro objetivo es inspirar a fotógrafos de todos los niveles que deseen mejorar su trabajo, así como a lectores interesados en profundizar en el arte de la fotografía. Cada libro presenta el proceso creativo y el pensamiento central de un fotógrafo, contado con sus propias palabras y a través de imágenes de su elección, y presentado por un conocido alumno del fotógrafo protagonista.
A través de palabras y fotografías, Hido ofrece una visión de su propia práctica y analiza una amplia gama de cuestiones creativas, como la extracción de la propia memoria y experiencia como inspiración; el uso de la luz, la textura y el detalle para lograr un mayor impacto; la exploración del potencial narrativo que se activa al secuenciar las imágenes; y la creación de historias poderosas con peso emocional y belleza.
