Tetsumi Kudo: Cultivo

Título original:

Tetsumi Kudo: Cultivation

Contenido del libro:

La obra inquietantemente premonitoria de un artista japonés casi olvidado, cuyas esculturas de los años 60 y 70 anticipan las ansiedades ecológicas contemporáneas.

Contemplar la obra del artista japonés Tetsumi Kudo (1935-90) en el siglo XXI provoca una sensación de extrañeza a múltiples niveles: sus esculturas abyectas, grotescamente bellas por sí mismas, parecen presagiar las preocupaciones medioambientales actuales con sus representaciones de la decadencia ecológica. Nacido en Osaka, la vida de Kudo se vio muy afectada por las secuelas de la bomba atómica de 1945; este trauma, agravado por la omnipresente atmósfera de destrucción de la guerra de Vietnam, hizo que su obra se centrara constantemente en la distopía y la descomposición.

Las jaulas de pájaros fluorescentes y los terrarios a la luz negra de Kudo están amueblados con un surtido de esculturas y objetos encontrados: flores de plástico derretidas, crisálidas fálicas de colores y partes del cuerpo desmembradas de resina se unen para transmitir una ansiedad claramente moderna con respecto a nuestro mundo enfermo. La obra de Kudo no pretende proporcionar consuelo en medio de la crisis; más bien, sus piezas instan al espectador a reflexionar sobre cómo podemos o no seguir sobreviviendo en un mundo que nosotros mismos hemos arruinado con la contaminación y el consumismo.

A medida que la obra del artista alcanza un pico de actualidad, este volumen presenta una selección centrada en las piezas de Kudo de las décadas de 1960 y 1970 que demuestran una conciencia de posguerra sobre el efecto de la bomba atómica en la reproducción y el medio ambiente.