Teoría de la parodia: Las enseñanzas de las formas artísticas del siglo XX

Opiniones de los lectores

Teoría de la parodia», de Linda Hutcheon, ofrece un examen exhaustivo de la parodia como género significativo en el arte y la literatura posmodernos. El libro hace hincapié en el potencial positivo de la parodia, considerándola una forma literaria sofisticada que ofrece comentarios críticos sobre el pasado y el presente. La definición de parodia de Hutcheon va más allá de la mera imitación, destacando su papel en la intertextualidad y el diálogo artístico.

El libro se caracteriza por una excelente exposición y un lenguaje claro y directo, que hace más accesibles las ideas complejas. La perspectiva de Hutcheon sobre la parodia es refrescante, ya que la presenta como un género sofisticado que permite un compromiso crítico con el arte y la literatura. Proporciona valiosas herramientas para analizar obras contemporáneas en relación con sus predecesoras canónicas.

Algunos lectores consideraron que el libro era repetitivo y que se centraba demasiado en la elaboración de un único punto. Es posible que haya una falta de variedad en los ejemplos o en los debates, lo que podría restar compromiso general con el material.

(basado en 4 opiniones de lectores)

Título original:

A Theory of Parody: The Teachings of Twentieth-Century Art Forms

Contenido del libro:

En este importante estudio de un modo de expresión flexible y polifacético, Linda Hutcheon examina obras de la literatura moderna, las artes visuales, la música, el cine, el teatro y la arquitectura para llegar a una evaluación exhaustiva de lo que es y lo que hace la parodia.

Hutcheon identifica la parodia como una de las principales formas de autorreflexividad moderna, que marca la intersección entre invención y crítica y ofrece un importante modo de reconciliarse con los textos y discursos del pasado. A partir de obras tan diversas como Rosenkrantz y Guildenstern han muerto, de Tom Stoppard; Vestida para matar, de Brian de Palma; Zelig, de Woody Allen; Hymnen, de Karlheinz Stockhausen; Ulises, de James Joyce, y Esto no es una pipa, de Magritte, Hutcheon analiza la notable variedad de intenciones de la parodia moderna, distinguiéndola al mismo tiempo del pastiche, el burlesco, la parodia y la sátira. Muestra cómo la parodia, a través del juego irónico con múltiples convenciones, combina la expresión creativa con el comentario crítico. Su enfoque productivo-creativo de la tradición da lugar a una recodificación moderna que establece la diferencia en el corazón de la similitud.

En una nueva introducción, Hutcheon explica por qué la parodia sigue fascinándola y por qué se suele considerar sospechosa, ya sea por ser demasiado ideológica o por constituir una amenaza para la propiedad intelectual y creativa.