Televisión a la carta: La cultura curatorial y la transformación de la televisión

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Título original:

Television on Demand: Curatorial Culture and the Transformation of TV

Contenido del libro:

Desde 2010, "curación+" se ha convertido en una palabra de moda en el mundo del marketing. Arrancado de su lugar tradicional en el mundo del arte, todo, desde la comida a la ropa de cama, pasando por los juguetes para perros, se encuentra ahora sujeto a esta actividad antes enrarecida. La mayoría de las veces, el término "comisariado" se utiliza de forma imprecisa para referirse a la democratización de la elección, una evolución inevitable y un efecto secundario de la economía de la distribución a gran escala. Sin embargo, como le dirá cualquier conservador de verdad, la conservación es mucho más que elegir: se basa en la inteligencia humana, la agencia, la evaluación y los criterios cuidadosamente estudiados, una definición exacta, aunque utópica, del término tan abusado y sobreutilizado.

La televisión a la carta examina lo que ocurre cuando la selección se convierte en la principal forma en que los usuarios o espectadores de los medios de comunicación se relacionan con medios de masas como el periodismo, la música, el cine y, más concretamente, la televisión. El modelo económico de los medios de comunicación de masas se basa en audiencias masivas, no en una cornucopia de opciones infinitas de las que los individuos pueden personalizar su consumo. El auge de una cultura curatorial en la que los espectadores crean sus propios paquetes de entretenimiento y eligen entre un bufé de opciones y lugares de visionado ha provocado un cambio sísmico en la industria de la televisión post-red, cuyos efectos y resultados finales aún se desconocen. La cultura del comisariado es una nueva y revolucionaria ecología del consumo que los productores y distribuidores de televisión postnetwork aún no han sabido rentabilizar, ya que permanecen en lo que los antropólogos denominan un estado "liminal+? de rito de paso: ya no son lo que eran, pero aún no son lo que serán.

¿Cómo puede un medio apoyado por la publicidad encontrar, y no digamos cuantificar, a los espectadores que graban This is Us en DVR pero adelantan los anuncios; tienen un pase de temporada de The Walking Dead en iTunes para verlo en sus desplazamientos diarios; llevan un retraso de una temporada de Anatomía de Grey en Amazon Prime pero graban la temporada actual para verla cuando se pongan al día; se dan un atracón de Orange is the New Black el día que salió en Netflix; ven episodios nuevos de Downton Abbey en pbs. org; no se pierden nunca el último vídeo de PewDiePie en YouTube; ojean Law & Order: SVU en Hulu y/o TNT y ven religiosamente a Jimmy Fallon en The Tonight Show a través de orejas de conejo digitales? Mientras el público clama por más entretenimiento guionizado y basado en historias, sus hábitos de visionado transformados socavan las estructuras económicas dominantes que financian las series episódicas de calidad. Las cadenas tradicionales están produciendo más contenidos guionizados que nunca y experimentando con nuevos modelos de distribución: CBS estrenará su nueva serie Star Trek en televisión, pero exigirá a los fans que se suscriban a su aplicación AllAccess para seguir viéndola. Will & Grace, la serie original de NBC, está experimentando un renacimiento de la sindicación con una temporada limitada de nuevos episodios prevista para otoño de 2017. Al mismo tiempo, nuevas entidades productoras como Amazon Studios, Netflix y próximamente Apple TV compiten con la "televisión+" de alto presupuesto.

programas que fluyen en torno a los modelos tradicionales de distribución, las estructuras industriales y los acuerdos internacionales de licencia. Television on Demand : Curatorial Culture and the Transformation of TV explica y teoriza la cultura curatorial; examina la respuesta de la "industria", sus reguladores, sus cuantificadores de audiencia tradicionales y los nuevos participantes digitales al ecosistema del espectador empoderado; y considera el futuro o futuros viables de esta industria cultural crucial.