Teatro medieval inglés 44

Título original:

Medieval English Theatre 44

Contenido del libro:

Las investigaciones más recientes sobre el teatro y la interpretación de la Edad Media y el periodo Tudor.

Medieval English Theatre es la principal revista de estudios sobre el teatro antiguo. Su nombre oculta su amplio abanico de intereses: publica artículos sobre el teatro y la pompa de todas las Islas Británicas hasta la apertura de los teatros londinenses y la supresión de las representaciones religiosas cívicas, e incluye también contribuciones sobre el drama europeo y latino, junto con análisis de supervivencias modernas o equivalentes, y de producciones de investigación de obras medievales.

Los artículos de este volumen exploran temas muy interrelacionados. Los temas de la realeza y el juego continúan desde el volumen 43. Por primera vez se examina en profundidad el empleo del ahora famoso trompetista negro de los Tudor, John Blanke, en las cortes reales de Enrique VII y Enrique VIII. La traducción de una farsa holandesa de rederijkers, estridente, sofisticada y sorprendentemente humana, va acompañada de un entretenido estudio del popular juego europeo del lanzamiento de mantas. Las obras de Towneley siguen siendo un terreno fértil para nuevas investigaciones, y esta farsa del juego del lanzamiento de mantas ilumina una escena clave de la conocida Segunda obra del pastor. La nueva exploración de una referencia coloquial a "Stafford Blue" en otra representación de Towneley, Noah, no sólo aviva el contexto social de la obra, sino que contribuye a un importante replanteamiento actual de la fecha del manuscrito. Dos artículos ponen de relieve el potencial teatral de la comida y la mesa. El interludio tudor Jacob y Esaú dramatiza la preparación y el suministro de alimentos del relato del Génesis. Servir y comer se convierte en un medio de manipulación social, teológica y teatral. Por el contrario, en la obra La Última Cena de N. Town y en un drama conventual francés, vemos cómo el pan de Pascua, la Última Cena y la Misa pueden evocarse, estratificarse y compartirse en la representación. En ambas obras, las experiencias teatrales y de comunión del público se solapan y se informan mutuamente.