Shakespeare y la teoría de la adaptación

Título original:

Shakespeare and Adaptation Theory

Contenido del libro:

Shakespeare and Adaptation Theory reconsidera, tras 20 años de intensa actividad crítica y creativa, la teoría y la práctica de la adaptación de Shakespeare a distintos géneros y medios. Organizado en torno a grupos de metáforas clave, el libro explica las principales teorías que informan el campo de la adaptación shakesperiana y examina el creciente campo de estudios de casos realizados por estudiosos de Shakespeare.

Cada capítulo examina de nuevo una obra específica de Shakespeare desde la perspectiva de un conjunto predominante de teorías y metáforas. Una vez identificados los principales críticos responsables del desarrollo de estas metáforas y de enmarcar el debate de este modo, Iyengar pasa a analizar de nuevo las implicaciones de estos marcos críticos para los estudios sobre la adaptación en su conjunto y para obras concretas de Shakespeare. Centrando cada capítulo en torno a una obra diferente, el libro contrasta los modos cómico, trágico y tragicómico en la obra de Shakespeare y dentro de los principales géneros de adaptación (por ejemplo, cine, producción escénica, novela y medios digitales).

Cada capítulo sazona sus discusiones teóricas con una animada salpicadura de alusiones a Shakespeare, que van desde el TikTok a las cajas de pañuelos, desde los folios y las bellas artes a la obra de los fans. Para concluir cada capítulo, el autor ofrece un estudio de caso de tres o cuatro adaptaciones significativas e interesantes de distintos géneros o medios. El libro se completa con un glosario de términos elaborado por Philip Gilreath y el autor.