Puntuación:
Las críticas de «Roadshow: The Fall of Film Musicals in the 1960s' destacan que el libro ofrece un examen detallado del declive de los musicales de cine durante esta época, proporcionando una mezcla de nostalgia personal y una visión de los retos de producción.Si bien triunfa en la entrega de anécdotas entre bastidores y la captura de la grandeza de estas películas, también se enfrenta a críticas por inexactitudes de hecho y una presentación desorganizada.
Ventajas:El libro ha recibido elogios por su exhaustiva investigación, sus reveladoras anécdotas y su nostálgico recuento de las películas más queridas de la década de 1960. Muchos lectores aprecian el análisis detallado de la producción, el marketing y los fracasos económicos de los musicales cinematográficos. El libro resulta entretenido e informativo, especialmente para los aficionados al género.
Desventajas:Los críticos señalan numerosos errores fácticos, juicios cuestionables y una falta de estructura coherente en la narración. Algunos lectores opinan que el autor carece de experiencia de primera mano en el visionado de estas películas en su contexto teatral original, lo que suscita dudas sobre sus valoraciones. Además, se critica el formato de la versión Kindle por ser casi ilegible.
(basado en 50 opiniones de lectores)
Roadshow!: The Fall of Film Musicals in the 1960s
Anuncios a toda página en los periódicos anunciaban la fecha. Se pusieron a la venta localidades reservadas a precios especiales. El público se vestía de gala y llegaba temprano para hojear el programa durante la obertura que precedía a la subida del telón. Y cuando empezó el espectáculo, fue... un musical de película bastante decepcionante.
En Roadshow!, el historiador cinematográfico Matthew Kennedy cuenta la fascinante historia de la caída del musical en pantalla grande a finales de los años sesenta. Es una historia de cambios culturales revolucionarios, transformaciones empresariales y errores artísticos, todo lo cual llevó a la obsolescencia del roadshow, una extravagancia de marketing diseñada para hacer que el estreno de una película en una ciudad regional pareciera un estreno en Broadway. Irónicamente, el musical de Hollywood sufrió un éxito inesperado. Enfrentándose a la perdición tras su pasado apogeo, de repente batió récords de taquilla con tres éxitos fulgurantes en 1964 y 1965: Mary Poppins, My Fair Lady y Sonrisas y lágrimas. Los estudios se apresuraron a coger la ola, pero todo salió mal. Kennedy adentra a los lectores en el rodaje de películas como Hello, Dolly! y Man of La Mancha, mostrando cómo la dirección corporativa impuso presiones financieras que condujeron a malas decisiones artísticas, por ejemplo, el casting de estrellas consagradas sin tener en cuenta su talento vocal o de baile (como Clint Eastwood en Paint Your Wagon). Y Kennedy explora el impacto de los profundos cambios sociales, políticos y culturales. Las tradicionales Camelot y Doctor Dolittle se estrenaron el mismo año que Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band, lo que representaba una gran diferencia de gustos. El artificio de los musicales parecía anticuado para los baby boomers, que crecieron con la crisis de los misiles cubanos, los asesinatos de Kennedy y Martin Luther King Jr, los disturbios raciales y la guerra de Vietnam.
De Julie Andrews a Barbra Streisand, de Fred Astaire a Rock Hudson, Roadshow!ofrece una brillante y apasionante historia de los musicales de cine y de su cambiante lugar en nuestra cultura.
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Última modificación: 2024.11.14 07:32 (GMT)