Rembrandt y el desnudo femenino

Opiniones de los lectores

Actualmente no hay opiniones de lectores. La calificación se basa en 4 votos.

Título original:

Rembrandt and the Female Nude

Contenido del libro:

Las extraordinarias pinturas de desnudos femeninos de Rembrandt -Andrómeda, Susana, Diana y sus ninfas, Dana, Betsabé-, así como sus grabados de mujeres desnudas, han fascinado a muchas generaciones de amantes del arte e historiadores del arte, pero también han suscitado vehementes críticas.

Se les consideraba contrarios a la norma, anticlásicos, incluso feos y desagradables. Sin embargo, Rembrandt eligió temas convencionales, manteniéndose fiel a los esquemas pictóricos consagrados, y era muy consciente del gran prestigio concedido a la representación del cuerpo femenino desnudo.

¿Por qué, entonces, estas obras se desvían tan radicalmente de las representaciones de mujeres desnudas realizadas por otros artistas? Para responder a esta pregunta, la autora examina las pinturas y grabados de Rembrandt a la luz de las tradiciones pictóricas establecidas tanto en los Países Bajos como en Italia. Explorando el intenso diálogo de Rembrandt con las obras de sus predecesores y coetáneos, el autor demuestra que, más que ningún otro artista, el propósito de Rembrandt era incitar la mayor empatía posible en el espectador. Esto tuvo consecuencias de gran alcance para las implicaciones morales y eróticas de los temas que Rembrandt decidió representar.

En este estudio profusamente ilustrado, el autor presenta un enfoque innovador de las opiniones de Rembrandt sobre el arte de la pintura, su actitud hacia la Antigüedad y el arte italiano del Renacimiento, su rivalidad sostenida con las obras de otros artistas, su tratamiento de las cuestiones morales y eróticas inherentes a los temas con desnudos femeninos, y la naturaleza de las elecciones artísticas de Rembrandt. Este título fue finalista del premio Charles Rufus Morey de la College Art Association en 2007.