Producida por Irving Thalberg: Teoría del cine de estudio

Opiniones de los lectores

Producido por Irving Thalberg», de la Dra. Ana Salzberg, ofrece un perspicaz análisis del impacto de Thalberg en el cine, mostrando sus técnicas y teorías que transformaron las películas en experiencias perdurables. El libro hace hincapié en el trabajo en colaboración de Thalberg y en sus innovadores métodos narrativos, al tiempo que ofrece una clara comprensión de sus contribuciones sin ser una biografía tradicional. Los críticos aprecian la profundidad del análisis y el atractivo estilo de escritura, y lo describen como una lectura obligada para los interesados en la historia del cine.

Análisis en profundidad de las contribuciones de Thalberg, marco perspicaz para comprender su obra, estilo de escritura atractivo y ameno, examen exhaustivo de las películas y prácticas de Thalberg, valioso para comprender la historia del cine.

Algunos lectores pueden encontrarlo menos atractivo si buscan una biografía convencional en lugar de una exploración analítica.

(basado en 2 opiniones de lectores)

Título original:

Produced by Irving Thalberg: Theory of Studio-Era Filmmaking

Contenido del libro:

Explora la importancia de Irving Thalberg no sólo como productor, sino también como teórico del cine de estudio.

⬤ Ofrece una reevaluación crítica del legado de Thalberg.

⬤ Analiza en profundidad las producciones de Thalberg en MGM desde 1924 hasta 1936.

⬤ Examina el impacto de Thalberg en los momentos cruciales de la historia del cine, como la transición al cine sonoro y el desarrollo del Código de Producción.

Irving Thalberg no sólo fue un importante productor durante la Edad de Oro de Hollywood, sino también un innovador teórico del cine de estudio. Basándose en fuentes de archivo, éste es el primer libro que explora las ideas de Thalberg sobre el reparto, el montaje, la composición de historias y la importancia del público masivo desde una perspectiva teórica. Examina el impacto de Thalberg en los puntos de inflexión de la historia del cine, como la transición al cine sonoro y el desarrollo del Código de Producción, y presenta análisis en profundidad de las producciones de Thalberg en MGM de 1924 a 1936, incluidas películas como El gran desfile (1925), La melodía de Broadway de 1929 (1929) y Romeo y Julieta (1936). El libro sostiene que los puntos de vista de Thalberg representan una comprensión conceptual unificada del cine, que sigue siendo importante en la actualidad.