Postcolonial Hangups in Southeast Asian Cinema: Poéticas del espacio, el sonido y la estabilidad

Título original:

Postcolonial Hangups in Southeast Asian Cinema: Poetics of Space, Sound, and Stability

Contenido del libro:

Postcolonial Hangups in Southeast Asian Cinema: Poetics of Space, Sound, and Stability replantea la teoría y el estilo a través de películas que ponen en evidencia los límites de los marcos postcoloniales tradicionales. Descubra las preocupaciones de Singapur por el espacio, los paisajes sonoros malayos de Yasmin Ahmad y la inversión de Indonesia en el género.

Estas películas poco teorizadas de culturas geopolíticamente situadas narran la identidad colonial dentro de una historia distintiva del Sudeste Asiático. El viaje inmersivo de Gerald Sim nutre las conexiones entre el cine narrativo, el vídeo comercial, el cine de arte y ensayo y el trabajo experimental con un compromiso permanente con la teorización autorreflexiva. El libro culmina con una reflexión sobre la ética y la política de realizar un trabajo de conocimiento sobre el cine mundial.

Sim aborda la afición de Singapur por los mapas con la obra de Tom Conley y Gilles Deleuze, examina la extrañeza cartográfica de la ciudad-estado, antes de utilizar las inquisiciones espaciales en el «cine de hiraeth» del cineasta Tan Pin Pin para apreciar las predisposiciones territoriales de Singapur. A continuación, el libro revisa la voz de la modernidad de un querido director malasio junto a las fenomenologías de la escucha y la globalización de Jean-Luc Nancy.

Las lecturas originales de la obra de Ahmad se detienen en la interacción entre sus cacofonías étnicas y el subtitulado imperfecto. Por último, Sim se centra en la poscolonialidad de la alianza de Indonesia con Estados Unidos durante la Guerra Fría para contemplar el peso de la estabilidad autoritaria en el recurso genérico de su cine contemporáneo.