Photoshop para artistas 3D, Volumen 1: ¡Mejore sus renderizaciones 3D! Previz, Texturizado y Postproducción

Opiniones de los lectores

El libro ha recibido una mezcla de críticas, muchas de las cuales elogian sus técnicas prácticas y conocimientos útiles para artistas 3D y usuarios de Photoshop. Sin embargo, algunos lectores han expresado su decepción por el énfasis en las técnicas basadas en fotografías en lugar de en la pintura, y por la falta de recursos suministrados, como archivos digitales para practicar.

El libro está bien escrito, lleno de contenido inspirador y relevante, y ofrece una amplia gama de técnicas para el arte 3D y la mejora de Photoshop. Incluye contribuciones de profesionales experimentados, lo que lo convierte en un valioso recurso tanto para principiantes como para artistas experimentados. Muchos críticos apreciaron su detallada orientación sobre la mejora de los renders, la creación de texturas y las prácticas profesionales en los flujos de trabajo 3D.

Varios críticos señalaron la falta de énfasis en la pintura de texturas, ya que la mayoría de las técnicas se basan en la obtención de fotografías. La ausencia de archivos digitales para practicar dificultó a los lectores la aplicación de los métodos demostrados. Además, algunas instrucciones se consideraron vagas, y las imágenes del libro eran a veces difíciles de leer debido a su tamaño.

(basado en 35 opiniones de lectores)

Título original:

Photoshop for 3D Artists, Volume 1: Enhance Your 3D Renders! Previz, Texturing and Post-Production

Contenido del libro:

Independientemente del software 3D que utilicen los artistas, Photoshop sigue siendo una herramienta clave en todo el proceso de producción. Las técnicas presentadas en Photoshop para artistas 3D: Volumen 1 pretenden mostrar cómo las técnicas 2D pueden integrarse perfectamente en el proceso de producción 3D, dando como resultado una imagen de alta calidad y un flujo de trabajo versátil y racionalizado. El libro ofrece a los artistas la oportunidad de aprender de diversos profesionales de primera línea, como Andrzej Sykut, Fabio M. Ragonha y Zoltan Korcsok, que comparten de buen grado los consejos y trucos que han desarrollado a lo largo de años de trabajo en la industria 3D.

Los tutoriales de Photoshop para artistas 3D: Volumen 1 abarcan una gran variedad de temas, desde la fase de concepto inicial hasta la postproducción. Se exploran los conceptos previos, mostrando las ventajas de utilizar Photoshop para planificar y visualizar proyectos. También se presenta la combinación de imágenes de biblioteca en Photoshop para crear texturas personalizadas, así como el modo en que Photoshop puede utilizarse como alternativa eficaz a las largas pruebas de renderizado, centrándose en pases de composición, añadiendo efectos de partículas y mejorando los ajustes de luz y color. Estas técnicas de postproducción son cada vez más populares en el sector, ya que Photoshop se está convirtiendo en una herramienta más potente y que ahorra tiempo, lo que permite a casi todos los artistas 3D mejorar sus renders finales.

Con la experiencia de los colaboradores individuales, los tutoriales escritos con claridad y las imágenes de trabajo en curso, Photoshop para artistas 3D: Volumen 1 es un recurso atemporal tanto para los artistas veteranos como para los principiantes.