Perspectivas mundiales sobre la censura teatral

Título original:

Global Insights on Theatre Censorship

Contenido del libro:

El teatro siempre ha estado sujeto a una amplia gama de controles sociales, políticos, morales y doctrinales, y las autoridades y los grupos sociales han impuesto restricciones a los guiones, los lugares, la puesta en escena, la interpretación y la recepción. Centrándose en una serie de países y regímenes políticos, este libro examina las múltiples formas que la censura teatral ha adoptado en el siglo XX y sigue adoptando en el XXI, argumentando que sigue siendo un tema candente en el mundo contemporáneo.

El libro reexamina los supuestos sobre la prohibición y el control estatal, y ofrece una lectura más compleja de la censura teatral como un continuo que va desde la autocensura inconsciente incorporada a las estructuras sociales y las prácticas discursivas, pasando por la regulación burocrática o la influencia no oficial, hasta la detención y la violencia física. Un equipo internacional de colaboradores ofrece un esclarecedor conjunto de estudios de casos basados tanto en nuevas investigaciones de archivo como en la experiencia de primera mano de dramaturgos y directores, que abarcan la censura teatral en zonas como España, Portugal, Brasil, Polonia, Alemania Oriental, Nepal, Zimbabue, Estados Unidos, Irlanda y Gran Bretaña.

Centrándose en dictaduras de derechas, regímenes poscoloniales, sistemas comunistas y democracias occidentales, los ensayos analizan métodos y discursos de censura, identifican los múltiples agentes implicados, examinan las respuestas de los creadores teatrales y muestran cómo cada ejemplo revela características importantes de sus contextos políticos y culturales. Al ampliar la comprensión de la naturaleza y los efectos de la censura, este volumen afirma el poder del teatro para desafiar los discursos autorizados y hace una oportuna contribución a los debates sobre la libertad de expresión a través de la representación.