Películas rusas de guerra: En el frente cinematográfico, 1914-2005

Opiniones de los lectores

El libro ofrece una exploración en profundidad del cine ruso y soviético, centrándose especialmente en las películas bélicas y su importancia como reflejo del espíritu ruso y del contexto histórico. Sirve tanto de análisis erudito como de introducción accesible para los interesados en este cuerpo cinematográfico infravalorado.

⬤ Proporciona una visión completa de 160 películas y su contexto sociocultural
⬤ informativo tanto para los recién llegados como para los aficionados al cine ruso
⬤ combina la profundidad académica con la accesibilidad
⬤ destaca la importancia de las películas de guerra como reflejo de la historia rusa.

Algunos lectores pueden encontrarlo demasiado detallado o académico; el sesgo inherente en el retrato político de las películas puede no gustar a todo el mundo.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Russian War Films: On the Cinema Front, 1914-2005

Contenido del libro:

Las películas bélicas han sido durante mucho tiempo el género más influyente del cine ruso, hasta el punto de que en la sociedad militarista de la Unión Soviética, "frente cinematográfico" se utilizaba para describir la propia industria del cine. Denise J. Youngblood, autoridad internacionalmente reconocida en cine ruso y soviético, ofrece la primera guía completa de este género largamente olvidado.

Youngblood explora más de 160 películas de ficción sobre conflictos rusos desde la Primera Guerra Mundial hasta Chechenia. Estas películas representan una amplia gama de estilos cinematográficos y recepciones críticas. Sin ignorar películas bélicas clásicas como Chapaev y Las grullas vuelan, Youngblood presenta a los lectores las películas que dieron forma y reflejaron la visión soviética de la guerra, como la emocionante favorita de la Segunda Guerra Mundial Dos guerreros, el clásico de Thaw Los vivos y los muertos, y la extravagancia brezhneviana Liberación. Este corpus de obras notablemente humanistas a menudo estaba en desacuerdo con las políticas oficiales y describía la futilidad de la guerra. Youngblood es especialmente perspicaz en lo que respecta a la relación entre el estalinismo, el realismo socialista y los cineastas en la creación del género cinematográfico bélico durante una época marcada por la creciente militarización, el conformismo y el terror de Estado, así como por la importancia del cine en el esfuerzo propagandístico de la Segunda Guerra Mundial. La obsesión de Stalin por el cine condujo a la "revisión" de su papel en la Guerra Civil y la "Gran Guerra Patria".

Sin embargo, según Youngblood, los cineastas soviéticos no eran meras marionetas de los regímenes represivos. De hecho, algunos subvirtieron sutilmente la política y la historia oficiales bajo la apariencia de arte o entretenimiento al estilo de Hollywood. La autora trae la historia al presente mostrando cómo los cineastas rusos postsoviéticos no sólo han vuelto la mirada crítica hacia las recientes guerras de Afganistán y Chechenia, sino que también están revisando las complejas realidades de la Segunda Guerra Mundial.

Youngblood cuenta una historia fascinante que atraerá por igual a los aficionados al cine y a los amantes de la historia. Al trazar la evolución del cine a través de los vericuetos de la sociedad soviética y postsoviética, nos ayuda a comprender el papel que desempeñó el cine en la Rusia del siglo XX, no sólo en la creación y desaparición de mitos políticos, sino también en la "escritura" de la historia.