Patrick Caulfield

Opiniones de los lectores

En general, el libro es bien recibido por su contenido informativo y la calidad de sus ilustraciones, en particular las relativas a un notable artista modernista británico. Sin embargo, preocupa la calidad de algunos ejemplares y la estética del diseño.

⬤ Bien escrito y muy informativo
⬤ contiene imágenes bien reproducidas
⬤ recomendado por su contenido
⬤ entrega rápida.

⬤ Algunos ejemplares pueden parecer de segunda mano con desperfectos
⬤ las imágenes no captan el mismo impacto que al ver los cuadros en persona
⬤ el diseño puede parecer anticuado.

(basado en 6 opiniones de lectores)

Contenido del libro:

La serie British Artists de la editorial Tate ofrece una introducción asequible y accesible, en formato de tapa dura, a algunas de las grandes figuras del arte británico. Consulte la lista completa en abramsbooks.com.

Conocido por sus icónicas y vibrantes pinturas de la vida moderna que revitalizaron géneros artísticos tradicionales como el bodegón, Patrick Caulfield (1936-2005) extrajo su temática más de los maestros del arte moderno, como Braque y Gris, que de la cultura consumista que preocupaba a sus colegas artistas. Este libro, que celebra el dominio del color y la elegancia gráfica del artista, así como su ingenio, ofrece la oportunidad de reevaluar sus influencias y el legado de su enfoque de la pintura, y su publicación coincide con una exposición de la obra de Caulfield en la Tate Britain. Caulfield era partidario de un uso reductivo y racional de la línea y de la representación de objetos cotidianos saturados de color.

Introducido en la serigrafía por Richard Hamilton y Chris Prater en 1964, Caulfield utilizó sistemáticamente este medio para su obra gráfica a partir de entonces. La engañosa sencillez de sus imágenes, perfectamente adaptada a las capacidades estéticas del proceso, queda patente a lo largo de las distintas fases de su carrera como grabador.