Palabras sin música: A Memoir

Opiniones de los lectores

Las memorias de Philip Glass son una fascinante exploración de su vida como compositor, que combina anécdotas personales con reflexiones sobre el mundo de la música. Los lectores consideran que su escritura es atractiva y refleja su trayectoria artística, aunque algunos critican su prosa por anodina. El libro profundiza en sus experiencias e influencias, especialmente durante su estancia en la India y sus interacciones con diversas figuras influyentes del mundo de las artes.

Los lectores aprecian el atractivo estilo de escritura, la riqueza de sus anécdotas personales y el profundo conocimiento del proceso creativo de Glass. Para muchos, el libro es conmovedor y esclarecedor, y revela una comprensión compleja tanto de su vida como de su música. Ofrece una perspectiva única de las escenas artísticas y musicales de los años 60 y 70, y muchos admiradores de la obra de Glass lo encontraron especialmente gratificante.

Los críticos señalaron que la escritura de Glass carece de profundidad en ciertas áreas, en particular en lo que respecta a los detalles de sus composiciones recientes y su viaje musical. A algunos les pareció que algunas partes de la narración se limitaban a mencionar nombres, y las secciones que detallaban sus viajes se consideraron poco interesantes. Además, algunos lectores opinaron que, a pesar de la interesante vida que llevó, su prosa podía considerarse obcecada y no captaba plenamente la complejidad de sus experiencias artísticas.

(basado en 119 opiniones de lectores)

Título original:

Words Without Music: A Memoir

Contenido del libro:

Philip Glass ha creado, casi en solitario, el sonido dominante de la música clásica de finales del siglo XX.

Sin embargo, en Words Without Music, sus memorias aclamadas por la crítica, crea una voz totalmente nueva e inesperada, la de un narrador nato y un cronista de aguda perspicacia, cuyos recuerdos entre bastidores permiten a los lectores experimentar esos momentos de fusión creativa en los que la vida se fusiona mágicamente con el arte. Desde su infancia en Baltimore hasta sus días de estudiante en Chicago y en Juilliard, pasando por su primer viaje a París y un viaje a la India que le cambió la vida, Glass recuerda conmovedoramente a sus primeros mentores, al tiempo que reconstruye los lugares que contribuyeron a dar forma a su conciencia creativa.

Ya sea describiendo su trabajo como fontanero sin licencia en la arenosa Nueva York de los 70 o componiendo Satyagraha, Glass rompe géneros y recrea, aquí con palabras, la emoción que resulta de la creación artística. En última instancia, Words Without Music afirma el poder de la música para cambiar el mundo.