Oasis' Definitely Maybe

Opiniones de los lectores

El libro ofrece un análisis pormenorizado del álbum de debut de Oasis, «Definitely Maybe», aportando datos sobre la música del grupo, sus influencias y el contexto sociopolítico de principios de los noventa en Gran Bretaña. Los lectores aprecian la capacidad del autor para equilibrar la teoría con el análisis de los hechos, lo que lo convierte en una lectura gratificante para los fans y los interesados en la historia de la música.

⬤ Análisis bien presentado y pensado
⬤ mejora la comprensión del álbum
⬤ mirada perspicaz al contexto de la banda
⬤ examen exhaustivo de las canciones y las caras B
⬤ logra un equilibrio entre teoría y hechos
⬤ respeta la contribución de la banda sin menoscabarla
⬤ formato compacto y atractivo.

Algunos lectores pueden encontrar el análisis demasiado detallado para los aficionados ocasionales; el enfoque puede no resultar atractivo para quienes no estén interesados en los contextos políticos y económicos.

(basado en 10 opiniones de lectores)

Contenido del libro:

El incendiario álbum de debut de Oasis, Definitely Maybe, de 1994, consiguió resumir casi toda la historia de la música de guitarras posterior a los años cincuenta, desde Chuck Berry hasta My Bloody Valentine, de una forma que parecía no requerir esfuerzo alguno. Pero este notable álbum era también un documento social que estaba más cerca de narrar las esperanzas y los sueños colectivos de un pueblo que cualquier otro disco del último cuarto de siglo.

En una Gran Bretaña que acababa de atravesar el periodo de agitación social más dañino en un siglo bajo el gobierno de Thatcher, Noel Gallagher ventrilocuía eslóganes de ardiente optimismo comunitario a través de la boca de su hermano Liam y la interpretación de los otros «everymen» de Oasis: Paul McGuigan, Paul Arthurs y Tony McCarroll. En Definitely Maybe, Oasis transmitía un mensaje trillado de idealismo y esperanza contra viento y marea, pero que tenía una resonancia especial en una sociedad en la que la creciente brecha entre los de arriba y los de abajo exigía un nuevo tipo de salto sobrehumano.

Alex Niven traza el asombroso ascenso de Oasis a mediados de los noventa y celebra la fuerza vital y comunitaria de canciones como Live Forever, Supersonic y Cigarettes & Alcohol. Al hacerlo, intenta reposicionar a Oasis en relación con sus coetáneos del britpop y explorar una de las narrativas pop-culturales más controvertidas de los últimos treinta años.