Nuestros musicales, nosotros mismos: Historia social del teatro musical estadounidense

Opiniones de los lectores

El libro ofrece una exploración detallada y atractiva de la historia social y la evolución del teatro musical estadounidense, destacando la importancia cultural de varios musicales y sus contextos históricos. Es organizado, perspicaz e informativo, pero tiene algunas incoherencias en la presentación y una tendencia del autor a ser excesivamente contundente en sus argumentos.

⬤ Bien organizado y entretenido
⬤ proporciona un análisis erudito y legible del teatro musical
⬤ destaca la historia social y cultural relacionada con los musicales
⬤ informa sobre obras menos conocidas y diversas influencias
⬤ valioso para estudiantes y entusiastas del teatro.

⬤ Los argumentos del autor pueden resultar a veces demasiado agresivos o forzados
⬤ se observan algunos errores de hecho
⬤ presentación incoherente de las letras de las canciones
⬤ puede no resultar atractivo para los aficionados ocasionales al teatro musical.

(basado en 12 opiniones de lectores)

Título original:

Our Musicals, Ourselves: A Social History of the American Musical Theatre

Contenido del libro:

Our Musicals, Ourselves es la primera historia social a gran escala del teatro musical estadounidense, desde las óperas cómicas importadas de Gilbert y Sullivan de finales del siglo XIX hasta musicales tan recientes como The Producers y Urinetown. Mientras que muchos aficionados al musical de Broadway lo asocian con espectáculos maravillosos y divertidos como The Music Man o My Fair Lady, John Bush Jones selecciona los musicales por su relevancia social y el grado en que se comprometen, directa o metafóricamente, con la política y la cultura contemporáneas.

Organizado cronológicamente, con algunas libertades tomadas para mantener juntos musicales de temática similar, Jones examina docenas de espectáculos de Broadway desde principios del siglo XX hasta la actualidad que demuestran numerosos vínculos entre lo que se representaba en Broadway y lo que aparecía en las portadas de los periódicos de todo el país. Repasa las producciones, las letras, la puesta en escena y los repartos de los primeros musicales menos conocidos (los musicales "cañoneros" de la era de Teddy Roosevelt y los "espectáculos de Cenicienta" y "musicales de ocio" de los años veinte) y continúa su análisis con espectáculos más conocidos como Showboat, Porgy and Bess, Oklahoma, South Pacific, West Side Story, Cabaret, Hair, Company, A Chorus Line y muchos otros.

Mientras que la mayoría de los análisis del musical estadounidense se centran en espectáculos específicos o hacen hincapié en el desarrollo del musical como forma artística, el libro de Jones utiliza los musicales como medio para iluminar temas sociales y culturales más amplios de la época. Con seis apéndices que detallan los musicales de entretenimiento de larga duración y un prólogo de Sheldon Harnick, letrista de El violinista en el tejado, la exhaustiva historia social de Jones atraerá tanto a estudiantes como a aficionados a Broadway.