Nápoles/Nueva York/Hollywood: El cine entre Italia y Estados Unidos

Opiniones de los lectores

El libro «Napoli/New York/Hollywood», de Giuliana Muscio, ofrece una exploración exhaustiva y bien documentada de las interacciones entre las culturas cinematográficas italiana y estadounidense desde la época del cine mudo hasta los tiempos modernos. Destaca las contribuciones de los intérpretes italianos y el impacto del neorrealismo en el cine estadounidense. La redacción es expresiva y el libro está enriquecido visualmente con ilustraciones históricas.

Informativo, muy fácil de leer, investigación innovadora, bien documentado y referenciado, escrito de forma expresiva, ayuda a iluminar fenómenos pasados por alto en la historia del cine, incluye datos de fuentes primarias y entrevistas con figuras notables.

En las reseñas no se mencionan inconvenientes significativos.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Napoli/New York/Hollywood: Film Between Italy and the United States

Contenido del libro:

Napoli/New York/Hollywood es una absorbente investigación del significativo impacto que los actores, músicos y directores inmigrantes italianos -y las tradiciones escénicas del sur de Italia que encarnaban- han tenido en la historia del cine de Hollywood y los medios de comunicación estadounidenses, desde 1895 hasta nuestros días. En una exploración única de la comunicación transnacional entre las industrias cinematográficas, los medios de comunicación y las artes escénicas estadounidenses e italianas tal y como se practican en Nápoles, Nueva York, San Francisco y Los Ángeles, este libro pionero examina el contexto histórico y la historia institucional del cine desde la esclarecedora perspectiva de los propios intérpretes, los trabajadores que prestan sus cuerpos y su cultura escénica a las representaciones en pantalla. De este modo, el autor saca a la luz la labor cultural de familias y generaciones de artistas que han contribuido no sólo a la cultura cinematográfica estadounidense, sino también a la construcción cultural y la evolución de la "italianidad" a lo largo del siglo pasado.

Napoli/New York/Hollywood ofrece una importante contribución a nuestra comprensión del papel de la cultura del sur de Italia en el cine estadounidense, desde la era muda hasta el cine contemporáneo. Mediante un provocador enfoque interdisciplinario, el autor asocia la cultura del sur de Italia con la modernidad y la conservación de las tradiciones culturales por parte de los inmigrantes con las innovaciones en el modo de producción y en el uso de las tecnologías de los medios de comunicación (salas de teatro, discos de música, radio, películas étnicas). Cada capítulo sintetiza una gran cantidad de material hasta ahora poco estudiado y muestra la excepcional capacidad de la autora para abarcar cuestiones cinematográficas transnacionales dentro de un contexto histórico. Por ejemplo, su análisis del periodo comprendido entre el final de la Primera Guerra Mundial y el comienzo del sonido en la producción cinematográfica a finales de los años veinte, ofrece una significativa revisión de la relación entre el fascismo y el cine estadounidense, y la emigración italiana.

Napoli/New York/Hollywood examina las carreras de aquellos intérpretes italianos que eran italianos no sólo por sus orígenes -su sangre- sino porque su cultura teatral era italiana, una cultura que abarcaba lo alto y lo bajo, la tragedia y la comedia, la música, la danza e incluso la acrobacia, el naturalismo y la improvisación. Su historia, hasta ahora inexplorada, de la influencia de la diáspora italiana en el cine estadounidense, se reconstruye aquí meticulosamente a través de ricas fuentes primarias, profundas investigaciones de archivo, extensos análisis de películas y una esclarecedora serie de entrevistas con herederos de estas tradiciones, como Francis Coppola y su hermana Talia Shire, John Turturro, Nancy Savoca, James Gandolfini, David Chase, Joe Dante y Annabella Sciorra.