Metodologías del arte: Una introducción

Opiniones de los lectores

En general, el libro es bien recibido por su contenido perspicaz y su accesibilidad, lo que lo hace especialmente útil para los estudiantes de arte. Sin embargo, hay problemas con el estado del libro al comprarlo, especialmente en lo que respecta a las discrepancias entre las clasificaciones de «nuevo» y «usado».

Fácil de entender e interesante, contiene ensayos inteligentes y perspicaces, sirve como manual básico sobre los fundamentos del arte, tamaño cómodo para llevar, ofrece una buena visión general de diversas teorías, entrega rápida y, en general, en buen estado.

Algunos ensayos se perciben como superficiales o poco claros, los problemas con el estado al comprar versiones «nuevas» que llegan marcadas o usadas, y la necesidad del libro para los cursos pueden afectar a las valoraciones.

(basado en 15 opiniones de lectores)

Título original:

The Methodologies of Art: An Introduction

Contenido del libro:

Desde el siglo XIX, cuando la historia del arte se convirtió en una disciplina académica establecida, las obras de arte se han "leído" de diversas maneras. Estas diferentes maneras de describir e interpretar el arte son las metodologías del análisis artístico, las varas adivinadoras del significado.

Independientemente de la dificultad percibida de una obra, un objeto de arte es, en teoría, complejo. Cada obra de arte es una expresión de su cultura (tiempo y lugar) y de su creador (el artista) y depende de su medio (de qué está hecha).

Las metodologías aquí tratadas -análisis formal, iconología e iconografía, marxismo, feminismo, biografía y autobiografía, psicoanálisis, estructuralismo, raza y género- reflejan la multiplicidad de significados de una imagen artística. La segunda edición incluye diecinueve nuevas imágenes, nuevas secciones sobre raza, género, orientalismo y colonialismo, y un nuevo epílogo que analiza un solo cuadro para ilustrar los diferentes puntos de vista metodológicos.