Maya Deren y la vanguardia estadounidense

Opiniones de los lectores

El libro contiene ensayos críticos sobre la obra de Maya Deren y ofrece análisis en profundidad e información valiosa para la investigación y la comprensión de sus contribuciones al cine y al arte. Sin embargo, se ha señalado que es bastante denso y no fácil de leer, lo que ha llevado a algunos a recomendar recursos alternativos.

Informativo, útil para la investigación, ofrece una serie de análisis sobre la carrera de Maya Deren y sus contribuciones artísticas.

Está densamente escrito y no es fácil de digerir; algunos recomiendan evitarlo en favor de ver directamente las películas de Deren o buscar resúmenes más sencillos.

(basado en 3 opiniones de lectores)

Título original:

Maya Deren and the American Avant-Garde

Contenido del libro:

Considerada una de las fundadoras del cine independiente estadounidense de posguerra, la legendaria Maya Deren fue poeta, fotógrafa, etnógrafa, cineasta y empresaria. Sus esfuerzos por promover un cine independiente han inspirado a cineastas durante más de cincuenta años. Meshes of the Afternoon (1943) es una de las películas de vanguardia más vistas. Los once ensayos aquí reunidos examinan los escritos, las películas y el legado de Maya Deren desde una variedad de interesantes perspectivas. Algunos abordan su relativo olvido durante el auge de la teoría cinematográfica feminista; todos defienden su importancia perdurable. Los ensayos arrojan luz sobre su estética y ética, su exploración de la forma cinematográfica y de otras culturas, su papel como (mujer) artista y como teórica del cine. Maya Deren and the American Avant-Garde también incluye una de las reflexiones más significativas sobre la naturaleza del arte y las responsabilidades del cineasta jamás escritas: el influyente pero agotado libro de Deren, Anagram of Ideas on Art, Form and Film, en su totalidad.

Entre los temas tratados en este volumen figuran los vínculos de Deren con la vanguardia de su época y sus predecesores; su perspectiva sobre el ritual vodoun, las ceremonias de posesión y la armonía social; su obra en relación con la tradición de la danza moderna y sus inflexiones raciales; sus reflexiones, escritas a la sombra de Hiroshima y Nagasaki, sobre la ciencia, incluido el modo en que la forma puede encarnar principios morales; la compleja cuestión de la mujer artista en una vanguardia dominada por hombres; su famosa disputa con Ana s Nin; y una exploración de las cuestiones de identificación y deseo en sus principales películas.

Como primera evaluación crítica de la trascendencia perdurable de Maya Deren, este libro aclara los logros teóricos y cinematográficos de la cineasta y transmite el apasionado sentido de propósito moral que sentía por su arte. Se trata de un homenaje largamente esperado a una de las cineastas más importantes y sobre las que menos se ha escrito en el cine estadounidense, una artista que formuló los términos y condiciones del cine independiente que siguen vigentes hoy en día.