Manual del conservador

Opiniones de los lectores

El libro es una guía bien recibida por los interesados en el comisariado, especialmente beneficiosa para estudiantes y comisarios principiantes. Proporciona información práctica y es visualmente atractivo, aunque algunos críticos opinan que su precio es excesivo dada su extensión.

Útil para estudiantes y becarios, completo y bien documentado, diseño visualmente atractivo, consejos prácticos para aspirantes a comisarios, redacción concisa y directa, gran referencia para diversos aspectos del comisariado.

Algo caro para su extensión, puede no ofrecer expectativas realistas para convertirse en conservador, carece de profundidad en ciertas áreas que requieren un estudio exhaustivo.

(basado en 28 opiniones de lectores)

Título original:

The Curator's Handbook

Contenido del libro:

The Curator's Handbook es el manual esencial para comisarios y estudiantes de comisariado, ya que describe todas las fases del proceso de organización de una exposición, independientemente de lo tradicional que sea el lugar.

Desde la idea inicial hasta la instalación final.

Una introducción explora la labor del comisario desde sus orígenes en el siglo XVII y esboza las diversas funciones que desempeña en la actualidad. A continuación, doce capítulos recorren las distintas fases del proceso expositivo en un lenguaje claro e informativo y utilizando útiles diagramas y tablas, desde el desarrollo del concepto hasta la redacción de contratos y solicitudes de préstamo; la elaboración de presupuestos y calendarios; la producción de catálogos de exposiciones y materiales de interpretación; el diseño de los espacios de las galerías; la colaboración con artistas, prestamistas y gestores de obras de arte; la organización de visitas privadas; y la documentación y evaluación de una exposición.

Con consejos y sugerencias de un elenco de directores y conservadores de museos internacionales, entre los que se incluyen Daniel Birnbaum (Moderna Museet, Estocolmo); Aric Chen (M+,.

Hong Kong); Elizabeth Macgregor (Museo de Arte Contemporáneo de Sidney); Hans Ulrich Obrist (Galería Serpentine de Londres); Gao Peng (Museo de Arte Actual de Pekín); Jennifer Russell (Museo Metropolitano de Arte de Nueva York); y Nicholas Serota (Tate de Londres).